Cinema 4D
Cinema 4Dは、あらゆるモーションデザインプロジェクトの3Dの中核をなすソフトウェアです。 MoGraphはプロシージャルアニメーションを構築し、精密なモデリングツールやキャラクターツールでアセットを形作り、Xpressoで反復作業を自動化します。
効率的な3Dモーションデザイン
納期を守りながらフォトリアリスティックな3D表現を必要とするモーションデザイナー、スタジオ、および社内ブランドチーム向け。
Cinema 4DのMoGraphツールセットでは、時間のかかる手作業のキーフレーム設定を、効率的なプロシージャル機能に置き換えることができます。 クローナーを追加して、オブジェクトをグリッド上に配置します。 エフェクターとフィールドを追加すれば、配列全体を一体として動かせます。 Redshiftは、フォトリアルな結果やスタイライズされた結果をGPU上でレンダリングします。 Red Giantは、After Effects内でそのショットの仕上げを行います。 Maxon Oneを使えば、すべての工程を通じて、各フレームの見た目をきめ細かくコントロールできます。
3Dモーションデザインとは何ですか？
3Dモーションデザインとは、3次元空間内でテキストやオブジェクトに動きを与える技術のことです。 この技術は、平面的なレイヤーでは表現できない、立体的な奥行きやカメラワークを必要とするタイトルシーケンス、ブランドフィルム、製品発表映像、放送用グラフィックなどに活用されています。 業界で高く評価されているCinema 4DのMoGraphツールセットは、プロシージャルアニメーションを実現し、シーンを印象的でダイナミックなビジュアルへと変換する高品質GPUレンダラーRedshiftと連携しています。
メリット
3Dモーションデザインのワークフローを効率化しましょう
手動によるキーフレーム設定をなくす
すべての要素を手作業でアニメーション化すると、制作時間が削られてしまいます。 MoGraphでは、1つのエフェクターから配列全体を制御できるため、数回のクリックでオブジェクトのグリッドを一斉に移動させることができます。 1つのパラメータを調整するだけで、シーン全体が更新されます。
慌てずに修正
クライアントからは、土壇場で変更を求められることがよくあります。 Xpressoとプロシージャルなセットアップを使えば、反復作業も簡単です。 ローワーサードのテキストを入れ替えたり、アニメーションの再生時間を調整したりするだけで、すぐに再レンダリングできます。
パイプラインをシームレスにつなぐ
ほとんどの3D制作物は、完成・納品前に別のアプリへ移す必要があります。 Cinewareを使用すると、Cinema 4D カメラデータやシーンデータを、別途エクスポートすることなく、直接 After Effects に読み込むことができます。 Red Giantは、映像を仕上げるためのエフェクトや最終的なカラーグレーディングを提供します。 3D制作とコンポジティングを、複数の工程間で次々と受け渡すのではなく、1つにつながったワークフロー内で進められます。
ユーザー
こんなクリエイターに
機能
機能
手動キーフレームなしのプロシージャルモーション
MoGraphはCinema 4Dのプロシージャルモーションシステムであり、3Dプロジェクトに取り組む世界中のデザイナーから信頼されています。 手作業でキーフレームを設定する代わりに、クローナーやエフェクターを使えば、オブジェクトを簡単にアニメーション化できます。 複雑なアニメーションを素早く作成でき、変更も簡単に行えます。
- オブジェクトをグリッドや円などに沿って配置できるクローナー
- 位置、スケール、回転を制御するエフェクター
- アニメーションのフォールオフを制御するフィールド
- 完全に編集可能な3Dテキスト用のテキストオブジェクト
- 1つの変更で全体が更新されるセットアップ
フォトリアルなレンダリング、驚異的なスピード
RedshiftのGPUアクセラレーション対応レンダリングエンジンはCinema 4Dに含まれているため、複数のサブスクリプションを契約することなく、プロダクション品質のフレームを制作できます。 Redshiftは、ノードベースのPBRワークフローを通じてフォトリアルなレンダリング結果を提供すると同時に、要件に応じてスタイライズ表現や非フォトリアルなルックにも対応します。
- NVIDIA、AMD、またはApple SiliconでのGPUレンダリング
- ノードベースのPBRマテリアル
- フォトリアリスティックおよび非フォトリアリスティックな出力
- ライティング中のインタラクティブプレビュー
- Cinema 4Dにネイティブ統合されており、プラグインの管理は不要
最初のクローナーから最終フレームまで
モーションデザインプロジェクトは、単なるアニメーションにとどまりません。 Cinema 4Dなら、モデリングやテクスチャリングからライティング、カメラワークに至るまで、すべてをカバーできます。
- パラメトリックモデリングとポリゴンモデリング
- リギングとキャラクターアニメーション
- テクスチャリングとBodyPaint
- マテリアルが適用されたアセットブラウザのカプセル
- Substance 3DおよびMarvelous Designerへのパイプライン
連携
Cinema 4DをAfter Effectsに取り込む
合成やエフェクトの追加を行う際に、アプリケーション間を行き来する必要はないはずです。 Cinewareは、Cinema 4D カメラデータやシーンデータをネイティブにAfter Effectsへ引き継ぐため、別途エクスポートする必要がなく、マッチムーブが崩れることもありません。 Red Giantでは、同じタイムライン上でエフェクトの追加や最終的なカラーグレーディングを行うことができ、そのツールはAfter Effects以外の主要なNLEでも利用可能です。 リアルタイムおよびバーチャルプロダクションにおいて、Cineware for Unrealは、Cinema 4DのシーンをUnreal Engineに取り込むことができます。
Cinewareが対応するホストアプリケーション：After Effects | Unreal Engine | Adobe Illustrator | Vectorworks | Archicad | Allplan
- Cineware：After Effectsでネイティブに扱えるCinema 4D カメラとシーン
- 主要なビデオ編集におけるRed Giantのエフェクト
- Cineware for Unreal（UE 5.3～5.7）
- ドラッグ＆ドロップによるIllustratorベクターデータのインポート
ソリューション
3Dモーションデザインに必要なものがすべて揃っています
3Dモーションデザインは、アニメーションからレンダリング、そして最終的なコンポジティングに至るまで多岐にわたりますが、Maxon Oneなら、これらすべてを1つのサブスクリプションでカバーできます。 Cinema 4Dは3Dアニメーションを扱え、RedshiftはGPUを活用したレンダリング機能を提供します。 Cinewareを使えば、Cinema 4DをAfter Effects内にシームレスに統合できます。 Red Giantは、比類のないエフェクトとカラー機能で、プロジェクトを最後まで仕上げます。 ワークフロー全体がシームレスにつながったままです。
Redshift
Redshiftは、Cinema 4Dに含まれるGPUレンダラーです。ノードベースのPBRワークフローを通じてフォトリアルなフレームを生成し、必要に応じてスタイライズされた表現に切り替えることも可能です。その一方で、反復作業をスムーズに進められるほど高速な処理性能を備えています。
Red Giant
Red Giantは、編集ソフトやコンポジティングソフト内でショットの仕上げを行います。 Trapcode Particularでパーティクルを追加し、Magic Bullet Looksで理想的な雰囲気を演出して、高度なVFXツールで映像を仕上げてみましょう。 AutographやAfter Effectsなど、広く使用されているNLEやコンポジティングソフトで、直接エフェクトを追加できます。
Maxon One
Maxon Oneは、Cinema 4DやRedshiftに加え、Red Giantなどのソフトウェアを1つのサブスクリプションにまとめて提供しています。 アーティストは、3D制作からコンポジティング、仕上げまで、よりスムーズに、より高いクリエイティブコントロールを保ちながら進められます。
チュートリアル
自分の都合に合わせて3Dモーションデザインを学ぼう
Cinema 4DのMoGraphツールセットとGPUレンダラーRedshiftを使って、際立つ3Dモーションデザインプロジェクトを制作する方法を幅広く学べます。 Red Giantのカラー補正、エフェクト、トランジションツールを使って、作品にシネマティックな仕上がりを加え、すばやくクオリティを高めるためのヒントをご紹介します。 Cineversityでは、使い始めたその日から学べる基礎から高度な3Dモーションデザインテクニックまで、トレーニングコース、チュートリアル、クイックヒント動画のライブラリを拡充しています。
ケーススタディ
Maxonで制作
お客様の声
デザイナーの声
使い方
Maxonの3Dモーションデザインツールを使い始める方法
Maxon Oneを使った3Dモーション作品の制作は、空のシーンから最終フレームまで、明確な流れに沿って進められます。 Cinema 4Dで作業を始め、オブジェクトをブロックアウトして複製したら、エフェクターとフィールドで動きを制御します。 Redshiftでレンダリングを行い、After Effects上でRed Giantのツールやエフェクトを使って仕上げを行います。 各ステップがスムーズに次のステップへとつながるため、どのようなパイプラインであっても、アイデアの段階から納品に至るまでワークフローが途切れることなく継続します。 典型的なプロジェクトの構成は以下の通りです。
オブジェクトを複製する
まずクローナーを使って、1つのオブジェクトをグリッドまたは放射状の配列に複製します。 クローナーならすべてのコピーを編集可能な状態に保てるため、シーンを再構築することなく、いつでも数や間隔を変更できます。
エフェクターで動かす
プレーンエフェクターとリニアフィールドを追加して、アレイ全体を一括でアニメーションさせます。 フィールドはアニメーションのフォールオフを制御し、この1つのセットアップで、各オブジェクトに手作業でキーフレームを設定する必要がなくなります。 これは、ほとんどの3Dモーショングラフィックスで多用される手法です。
Redshiftでレンダリングする
シーンをライティングし、RedshiftでGPUレンダリングします。 ノードベースのマテリアルを使えば、フォトリアルまたはスタイライズされた仕上がりを実現でき、ライティングを調整するとインタラクティブプレビューも更新されます。 フルレンダリングを行う前に、見た目を調整しておきます。
Red Giantで仕上げましょう
手動でのエクスポートを必要とせず、Cinewareを介してシーンをAfter Effectsに直接送信します。 Red Giantでは、同じタイムライン上でエフェクトの追加や最終的なカラーグレーディングを行い、コンポジティングアプリを離れることなく完成した作品を出力できます。
よくある質問
なぜCinema 4Dは3Dモーションデザインに適しているのでしょうか？
Cinema 4Dは、3Dモーションデザインのスタジオ標準として広く採用されていますが、その主な理由はMoGraphツールセットの存在にあります。 MoGraphは、スクリプトを記述することなく複雑なプロシージャルモーションを生成し、付属のRedshiftレンダラーによって、シーンを鮮やかでリアルな表現に仕上げることができます。 Cinema 4DのMoGraphツールセットは、2019年にアカデミー科学技術賞を受賞しました。
MoGraphとは何ですか？
MoGraphは、Cinema 4Dのプロシージャル・モーショングラフィックス用ツールセットです。 クローナーはオブジェクトのライブコピーを作成し、直線、円、グリッド、オブジェクト、スプラインに沿って配置します。エフェクターは、それらのクローンに対して各種パラメータをアニメーション化します。 フィールドでは、アニメーションのフォールオフを設定します。 これらが連携して、手動でのキーフレーム設定を行わなくても、精巧な動きを生み出します。
3Dモーションデザインを行うには、After Effectsは必要ですか？
Cinema 4Dを使えば、単体で3Dコンテンツの制作やアニメーション制作を行うことができます。 とはいえ、多くのデザイナーはAfter Effectsなどのホストソフトウェアでコンポジティングを行っています。 Cinewareなら、別途エクスポートすることなく、カメラデータやシーンデータをAfter Effectsへネイティブかつシームレスに受け渡せます。 Red Giantのツールを使えば、エフェクトや色調を加え、比類のない仕上げを実現できます。 Maxon Oneは、お客様のパイプラインに対応するツール一式を網羅しています。
Cinema 4Dは、モーションデザイン向けの汎用3Dソフトウェアとどう違うのでしょうか？
Cinema 4Dは、後からモーションデザインに対応させたソフトウェアではなく、当初からモーションデザインを念頭に置いて設計されています。 MoGraphなら、ノード演算やスクリプトではなく、ビジュアルかつデザイン重視のワークフローでプロシージャルアニメーションを作成できるため、ルックに集中できます。 その結果、あらゆる種類のプロジェクトにおいて、反復作業がより迅速に行えるようになります。
Cinema 4Dではどのレンダラーが使われていますか？
Cinema 4Dには、最先端のGPUアクセラレーション対応レンダラーRedshiftが含まれています。 Redshiftは複雑なライティングやマテリアルを高速に処理できるため、短納期が求められるモーション制作に適しています。 1つのノードベースのシステムから、フォトリアリスティックな出力とスタイライズされた出力の両方を生成します。
1つのワークフローで、次の3D作品を制作しましょう
最初のクローナーから最終的なコンポジティングまで、Maxon Oneなら3Dモーション制作の全工程を1つのワークフローにまとめられます。
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