2026年のBRIT Awardsが華麗にリミックス NorthHouseが音楽授賞式を視覚の饗宴へと変えた方法。

英国最大の音楽授賞式である2026年のBRIT Awardsに向けて準備を進める中、エグゼクティブプロデューサーのSally Woodと、プロダクションデザイナーのMisty Buckleyは、ショーに命を吹き込む新たなビジュアルアイデンティティが必要だと考えていました。このイベントの歴史上初めて、会場はマンチェスターのCo-op Live Arenaとなりました。ビジュアルは、アリーナ内の観客と自宅で視聴する人々の双方に対応しつつ、キネティックタワー、巨大なパノラマバックウォール、一連のフロアスクリーンとポディウムスクリーンを備えた複雑なステージデザインにも対応する必要がありました。つまり、合計9つの個別の表示面に加え、放送用ビジュアルも必要だったということです。

幸い、クリエイティブスタジオNorthHouseはその課題に応えるだけの力を備えていました。14年以上にわたり、ライブ体験のためのビジュアルデザインを専門としてきたスタジオだからです。NorthHouseは、Earth、Water、Bionic、Fireという4つの異なるビジュアルパレットを考案しました。これにより豊かなバリエーションを生み出しながら、プロダクション全体に統一感をもたらしました。このビジュアルエコシステムでは、Notch、Cinema 4D、Unreal Engine、EmberGen、After Effectsを組み合わせ、再生はDisguiseサーバー経由で処理しました。 

その結果、番組は複数の放送記録を更新し、Instagramでの視聴回数も前年比400%増という大成功を収めました。NorthHouseチームは快く取材に応じ、この技術面・クリエイティブ面の見事な成果をどのように実現したのかを詳しく語ってくれました。 

NorthHouse：BRIT Awardsは、その歴史上初めてマンチェスターで開催されることになりました。私たちは、この新たな章にふさわしい新鮮な美学を生み出し、英国音楽界最大の夜をCo-op Live Arenaで実現したいと考えました。

セットの未来的な「宇宙ステーション」というコンセプトに着想を得て、Misty Buckleyとの緊密なコラボレーションのもと、チームは現代的なフューチャリスティック要素と植物が生い茂る環境を融合させたビジュアルエコシステムを構築し、ショーのビジュアル言語に新たな転換をもたらしました。 

この野心的なステージデザインは、会場の観客と全国放送の双方に対して、シームレスに機能する必要がありました。4つのビジュアルエコシステムはそれぞれ、大胆で個性的なカラーパレットによって定義され、ステージデザインとの統一されたアイデンティティを保ちながら、ショーの雰囲気を変化させる、ひと目で認識できるビジュアル環境を生み出しました。これらの環境は放送全体を通してハウスルックとして使用され、ノミネーションパッケージのデザインにも反映されました。一方で、個々のアーティストパフォーマンスには、それぞれ個別のビジュアルテーマが開発されました。

その結果、強いアイデンティティを備えたアワードショーが生まれ、実際のステージ、放送、デジタルプラットフォーム全体にわたって、独自性と統一感のあるビジュアルワールドが構築されました。それはまた、BRITsにとって大胆な新時代の幕開けでもありました。 

NorthHouse：制作チーム全体と密接に連携し、MaxonやAdobeなどのツールを活用しながら、私たちのチームは、巨大なパノラマバックウォール、キネティックタワー、一連のフロアスクリーンとポディウムスクリーンを含む、ステージ環境全体の9つのLEDサーフェスにまたがる統一感のあるビジュアルシステムを構築しました。プロジェクト全体では、合計91メガピクセルのキャンバスを扱いました。

もうひとつの検討事項は、スケール、位置、解像度が異なるこれら独立した各サーフェス全体に、一貫したビジュアル言語を構築することでした。これにより、メディアがステージ環境全体をシームレスに流れ、物理的なステージとスクリーンデザインの境界を曖昧にする奥行き感を生み出せるようにしました。

チームは、キネティックライティングタワーのスクリーンの透明性も考慮する必要がありました。これらは特に動きのある要素だったため、構図上の配慮が生じ、メディアが照明リグ、背後のバックウォール、そしてその他の構造要素との間で対話するように機能させる必要がありました。すべてのLEDサーフェスにはROE Visualパネルが使用され、クローズダウンでは2.8mmピッチ、半透明のVanishタワーでは8.9mmピッチまで幅があり、床面全体にはROE Black Marbleが採用されました。

すべてのメディアは完全にプリレンダリングする必要がありました。これはジェネレーティブなライブパフォーマンスではなく授賞式だったため、最優先されたのは最大限のビジュアル品質と信頼性でした。パイプラインは、Cinema 4D、Unreal、Red Giant 、VFX Suite 、Universe, 、Redshift、After Effectsにわたり、レンダリングは夜間にDeadlineレンダーファームへ送信しました。カスタムPythonスクリプトにより、FFmpegを使った出力フォーマット処理とピクセルマップ変換を自動化し、各サーフェスごとの手作業による準備を大幅に削減しました。ライブカメラフィードはDisguiseを通じて直接統合され、チェーン内に外部コンポジットエンジンは含まれていませんでした。 

NorthHouse：スクリーン解像度はますます高くなっており、BRIT Awards 2026は解像度とワークフローの両面で非常にやりがいのある課題となりました。バックウォールは52m×11mにわたり、解像度は13,312×2,816ピクセルでした。一方、クローズダウンは幅54mで、20,736×1,433ピクセルに及びました。各サーフェスにはそれぞれ固有のピクセルマップ、フォーマット、位置、アスペクト比がありました。そのため、ステージ全体で1ピクセルのずれもない、正確なフォーマット処理と納品が求められました。

このプロセスとワークフローの中核となったのがプレビジュアライゼーションでした。特に、タワーのジオメトリと、それがさまざまな観客の視線においてバックウォールのビジュアルとどのように相互作用するかを把握するうえで重要でした。独自に構築したプレビジュアライゼーション環境の中で、チームはアリーナ内のあらゆる視点と放送カメラの視点から、スケール感と画質を分析できました。さらに、納品物の量もパイプライン上の大きな課題となりました。9つのサーフェスそれぞれに個別フォーマットのメディアパッケージが必要だったため、この規模で手動の書き出しと変換を行うことは、時間的に現実的ではなく、エラーも発生しやすいものでした。

総出力負荷を管理するうえで中核となったのが、Disguiseのマルチサーバークラスタリング機能でした。9台のGX3+と2台のGX3で構成されたスタックが1つの統合セッションを形成し、91メガピクセルを複数のサーバーに分散させながら、すべてのサーフェスでフレーム単位で正確に同期した再生を維持しました。各サーフェスにはそれぞれ最適化されたピクセルマップが割り当てられ、出力品質を損なうことなく、正確なジオメトリマッピングを実現しました。NotchLCコーデックによるインジェストにより、不要なトランスコードのオーバーヘッドを発生させることなく、大規模なプリレンダリングメディアを最高品質で扱うことができました。

ステージのスケールとモジュール性は、特に多様なスクリーンサーフェスとオートメーションにおいて、非常にユニークで魅力的な課題をもたらしました。初期のデザイン段階からこの点を念頭に置き、チームはクローズダウンやタワーなどの特定の要素には、より物理的で質感のある表現が有効だと判断しました。

これにより、コアとなるビジュアルモチーフとしてレンチキュラーガラスが生まれました。奥行き、質感、洗練さをもたらすモダンで洗練された「マテリアル」であり、同時にイメージを歪ませ、ブレンドすることも可能にしました。その汎用性により、ショーのさまざまな場面へ効果的に展開でき、一貫したビジュアルの軸を生み出しました。 

NorthHouse：Ozzy Osbourneへのクロージングトリビュートです。  

Tom Bairstow： 創設者：音楽業界の真のアイコンのために、これほどインパクトのあるものを制作できたことは本当に素晴らしい経験でした。Patrick Woodroffeと緊密に連携し、さらにSharon Osbourneがキュレーションした素晴らしいアーカイブ画像のコレクションも活用しました。ショーを締めくくり、スクリーンデザインを最大限に活かすうえで、非常に力強い演出となりました。ショー全体の空気感を重視したビジュアル言語から、はるかにダイナミックな表現へと切り替える必要がありました！

NorthHouse：Robbie Williamsが、Zakk Wylde、Adam Wakeman、Robert Trujillo、Tommy Clufetosを含むスーパーグループとともに披露したこのトリビュートは、圧倒的なエネルギーでOzzyの生涯功労賞を称えました。その熱量に見合うビジュアルをデザインしながら、このような伝説的なアーティストに敬意を表すことは、チームにとって特別な体験となりました。 

Tom Bairstow：これは英国、そして国際的な音楽シーンにとって非常に大きな節目です。ライブミュージックイベントはNorthHouseの核であり魂です。現在、私たちのプロジェクトはエクスペリエンスやエンターテインメント業界全体で非常に多様化していますが、ライブミュージックはこれからも私たちにとって特別な存在であり続けます。だからこそ、このショーでこれほど大きな役割を担えたことは、本当に素晴らしいことです。

NorthHouse：ショーへの反響は、常に重要な指標のひとつです。BRITsは今年、視聴データで記録的な数字を達成し、Sally Wood、Phil Heyes、Misty Buckley、Patrick Woodroffeをはじめとするクライアントやコラボレーターからも、うれしい反響をいただいています。 

NorthHouse：ライブミュージックはNorthHouseの原点であり、常に私たちのスタジオの中心にありました。そのレガシーは、私たちがあらゆるプロジェクトに取り組む姿勢を今も形づくっています。私たちは、芸術性と技術的精度を兼ね備えながら、ストーリー、音楽、空間を引き立てるビジュアル体験を生み出しており、その多くは大規模なスケールで展開されています。

私たちの活動は、没入型デスティネーション、常設インスタレーション、テーマ型エンターテインメントへと自然に広がってきました。2023年にもBRIT Awardsでコラボレーションした経験はありましたが、今回のプロジェクトは、スタジオがショー全体のビジュアルパッケージすべてを担当した初めての機会となりました。

私たちが形づくる一翼を担った象徴的なカルチャーモーメントには、次のようなものがあります。 

• The Queen’s Platinum JubileeやThe King's Coronationを含む主要な王室イベントで、Buckingham PalaceとWindsor Castleをライトアップ。.

• Eurovision Song Contestや、多様なジャンルと文脈にまたがるトップアーティストのツアーなど、世界的な音楽イベントにビジュアルを提供。

• パリ、ロサンゼルス、リヤドで、ディズニーのお城や劇場に命を吹き込む演出を手がけました。

• Super Bowl Halftime Show 、UEFA European Championships、Club World Cup、Rugby World Cupなど、世界的なスポーツの祭典を盛り上げるビジュアル演出を展開。

• Gates Foundation、Ferrari 、YouTube、PlayStationなどの組織に向けて、グローバルイベントやブランドインスタレーションを形づくるプロジェクトを展開。. 

主なポイント 

• クリエイティブスタジオNorthHouseは、2026年のBRIT Awardsに向けて、精緻なビジュアルエコシステムを構築しました。

• Notch、Cinema 4D、Red Giant、Unreal Engine、EmberGen、After Effectsを使用し、実際のステージ、放送、デジタルプラットフォーム全体に展開する4つの異なるビジュアルパレットを作り上げました。

• このプロダクションは大成功を収め、複数の放送記録を更新し、ソーシャルエンゲージメントも前年比4倍に達しました。