2026年全英音乐奖迎来璀璨焕新 NorthHouse如何将音乐颁奖典礼打造成视觉盛宴。

为准备2026年全英音乐奖——英国最大的音乐奖项盛事，执行制片人Sally Wood和美术指导Misty Buckley意识到，他们需要一套全新的视觉形象来让节目焕发生机。这是该奖项历史上首次在曼彻斯特的Co-op Live场馆举行。视觉效果不仅要同时服务于场内观众和家庭观众，还要融入复杂的舞台设计，包括动态塔柱、巨大的全景背景屏以及多块地面屏幕和领奖台屏幕。这意味着总共有九个不同的显示画面，再加上转播画面。

幸运的是，创意工作室NorthHouse能够迎接这一挑战，他们已有超过14年专注于现场视觉设计的经验。NorthHouse设计了四种截然不同的视觉风格——土、水、仿生与火——既提供了丰富的视觉变化，又将整场演出有机地串联在一起。这套视觉生态系统结合了Notch、Cinema 4D、Unreal Engine、EmberGen和After Effects，通过Disguise服务器进行播放控制。

结果大获成功，节目打破了多项转播纪录，Instagram观看量比上一年增长了400%。NorthHouse团队慷慨地与我们交谈，详细拆解了他们是如何完成这项令人印象深刻的技术与创意壮举的。 

NorthHouse：这是全英音乐奖历史上首次在曼彻斯特举办。我们希望为这个新篇章打造一种全新的美学风格，并在Co-op Live场馆呈现英国音乐界最盛大的夜晚。

舞台本身采用了未来主义‘空间站’的概念，团队受此启发，并与Misty Buckley紧密合作，打造出一个融合了现代未来主义元素与繁茂自然环境的视觉生态系统，标志着节目在视觉语言上的转变。 

这样宏大的舞台设计必须完美兼顾现场观众与全国转播。四套视觉生态系统中，每套都配有大胆且独特的配色方案，营造出极具辨识度的视觉环境，既能随时切换颁奖典礼的氛围，又能与舞台设计保持统一的视觉风格。这几套视觉风格被用作整场演出的主视觉基调，并贯穿于提名短片的视觉设计之中，同时为每位表演艺人单独设计了不同的视觉主题。

最终呈现的颁奖典礼具有强烈的识别度，在实体舞台、电视转播与数字平台上创造了一个独特而统一的视觉世界。这也标志着全英音乐奖迈入一个大胆的新时代。 

NorthHouse：通过与更广泛制作团队的紧密合作，并借助Maxon、Adobe等工具，我们的团队打造出一套统一的视觉系统，覆盖了舞台环境中九块LED屏幕，包括巨大的全景背景屏、动态塔柱以及多块地面屏幕和领奖台屏幕。整个项目总共使用了9100万像素的画布。

另一个考量是，要为这些不同比例、位置和分辨率的独立屏幕建立起一套统一的视觉语言，确保影像内容能够在整个舞台环境中无缝流动，并营造出一种模糊了实体舞台与屏幕设计之间界限的纵深效果。

团队需要考虑动态灯光塔柱屏幕的透明度，这些屏幕本身会不断移动，因此在构图上带来了额外的考量，需要影像内容能够在灯光设备、后方的背景屏以及舞台其余结构之间相互呼应。所有LED屏幕均采用ROE Visual面板，间距从闭幕屏的2.8毫米，到半透明的Vanish塔柱的8.9毫米不等，地面则铺设ROE Black Marble面板。

所有影像内容都必须完全预渲染。由于这是一场颁奖典礼，而非现场表演，因此首要任务是实现最佳的视觉质量与可靠性。制作流程涵盖了Cinema 4D、Unreal、Red Giant、VFX Suite、Universe、Redshift和After Effects，渲染任务通过Deadline渲染农场在夜间提交完成。团队还利用自定义Python脚本，通过FFmpeg自动完成输出格式转换和像素映射转换，显著减少了为每个屏幕手动准备素材的工作量。实时摄像画面直接通过Disguise系统集成，整个链路不包含任何外部合成引擎。 

NorthHouse：屏幕分辨率越来越高，2026年全英音乐奖在分辨率和工作流程上给我们带来了极大的挑战。背景屏的像素为13,312×2,816，对应尺寸为52米×11米，而闭幕屏的像素则达到20,736×1,433像素，宽度为54米。每块屏幕都有自己的像素映射、格式、位置和宽高比。这就要求对每块屏幕进行精确的格式处理和内容交付，确保整个舞台上连一个像素的偏差都不会出现。

预可视化是这一过程和工作流程的核心，尤其是考虑到塔柱的几何结构，以及它们如何在不同观众视线角度下与背景屏的视觉内容产生互动。在我们自行搭建的预可视化环境中，团队可以从场馆的所有观看视角以及转播摄像机的机位角度，来分析画面比例和图像质量。此外，交付物的庞大体量也给制作流程带来了巨大挑战。由于九个屏幕需要独立格式的媒体文件包，如果采用手动导出和转换的方式，在如此大规模下，既耗时又容易出错。

Disguise的多服务器集群功能是管理总输出负载的关键。一组由9台GX3+和2台GX3组成的服务器堆栈形成了统一的任务会话，将9100万像素分配到多台服务器上，从而在所有屏幕上保持同步且帧数准确的播放。每个屏幕都被分配了专属的优化像素映射，以实现精确的几何映射，同时不影响输出质量。此外，系统采用了NotchLC编解码器进行素材导入，确保在庞大输出规模下，能够以最高质量播放预渲染的媒体内容，且无需进行不必要的转码处理。

舞台的规模和模块化带来了极具特色的挑战，尤其是那些形态各异的屏幕显示面与自动化装置。考虑到这一点，团队在早期设计阶段就决定，闭幕屏、塔柱等特定元素，适合采用更具实体感与纹理质感的表现方式。

这一思路催生了光栅玻璃这一核心视觉元素，这种现代而精致的‘材质’不仅带来了纵深感、纹理与高级感，还能让团队对图像进行扭曲与融合处理。由于其极强的适应性，光栅玻璃可以在颁奖典礼的多个环节中转换运用，形成一条贯穿始终的视觉线索。 

NorthHouse：向Ozzy Osbourne致敬的闭幕环节。  

Tom Bairstow（创始人）：能为一位音乐界真正的传奇人物创作如此有影响力的作品，并与Patrick Woodroffe紧密合作，同时还用上了Sharon Osbourne亲自策划的一批精彩的档案影像，这感觉太棒了。这是一个极具感染力的谢幕方式，也充分利用了舞台的屏幕设计。这需要从颁奖典礼那种氛围感十足的视觉语言，切换到一种更具动态感的风格！

NorthHouse：这场致敬演出由Robbie Williams与Zakk Wylde、Adam Wakeman、Robert Trujillo和Tommy Clufetos等超级阵容共同演绎，以极高的能量庆祝Ozzy获得终身成就奖。设计出与这种强烈氛围相匹配的视觉效果，同时向这位传奇人物致敬，对团队来说是一次格外特别的经历。 

Tom Bairstow：这对英国乃至国际音乐界来说都是一个重要时刻。现场音乐活动是NorthHouse的核心与灵魂，尽管我们现在的项目在体验和娱乐行业中已变得极为多样化，但现场音乐始终是我们最钟情的领域。因此，能在这场颁奖典礼中扮演如此重要的角色，感觉真的非常棒。

NorthHouse：节目带来的反响一直是我们非常看重的因素。今年全英音乐奖的收视数据创下了新高，我们也收到了来自客户与合作方（包括Sally Wood、Phil Heyes、Misty Buckley和Patrick Woodroffe）的热烈反馈。 

NorthHouse：现场音乐是NorthHouse的起点，也始终是我们工作室的核心。这份传承一直影响着我们对待每个项目的方式——既要靠艺术性，也要靠技术精度，去创造能够放大故事、音乐与空间的视觉体验，而且通常规模宏大！

我们的工作已经自然扩展到沉浸式场景、永久装置以及主题娱乐领域。虽然我们曾在2023年与全英音乐奖合作过，但这次项目是工作室首次负责整场颁奖礼的完整视觉方案。

我们还参与打造过其他一些标志性的文化盛事，包括： 

• 为白金汉宫与温莎城堡打造灯光效果，包括女王登基白金禧年和国王加冕典礼等英国王室重大活动。

• 为全球重大音乐盛事提供视觉设计，包括欧洲歌唱大赛，以及涵盖不同流派与场景的顶尖艺人巡演。

• 让巴黎、洛杉矶和利雅得的迪士尼城堡和剧院焕发生机。

• 为全球体育盛事提升现场感染力，包括超级碗中场秀、欧洲足球锦标赛‌、世界俱乐部杯和橄榄球世界杯。

• 为盖茨基金会、法拉利、YouTube和PlayStation等组织打造全球活动与品牌装置。

关键要点 

• 创意工作室NorthHouse为2026年全英音乐奖打造了一套精心设计的视觉生态系统。

• 他们利用Notch、Cinema 4D、Red Giant、Unreal Engine、EmberGen和After Effects等工具，在实体舞台、电视转播与数字平台上，打造出四种截然不同的视觉风格。

• 本次制作大获成功，打破了多项转播纪录，社交媒体互动量较上一年翻了两番。