イメージからインパクトへ 魅せるビジュアルを、話題のキャンペーンへ。Redivider Studioのアプローチ。

多くのアーティストは、世界中の観客の心に響くインパクトのある作品を生み出そうとしています。いつまでも記憶に残る広告、涙を誘うコマーシャル、何度も観たくなる映画のような作品です。Redivider Studioにとって、自分たちが支持するテーマのために壮大で記憶に残るビジュアルを作ることは、使命の中心にあります。

Redivider Studioの共同創設者Tim Smitは、2009年にノーバジェット短編映画「What’s in the Box?」で初めてHollywoodから注目を集め、それが自身の長編デビュー作「Kill Switch」へとつながりました。現在、彼がVFXアーティストのMatthijs Joor、Dieuwer Feldbrugge、そしてCinema 4DのマスターユーザーであるSohaib Bouaissとともに共同設立したこの新しいVFXスタジオは、VFX制作、プロジェクト制作、演出における15年以上の経験を結集しています。

チームは、創造性というアート、オリジナル版「ジュラシックパーク」のような映画、そして自然からインスピレーションを得ながら、世界に「ワンダー」を取り戻そうとしています。「Redivider」という名前は、単一細胞の生命が（再）分裂し、複雑で多様な生命体へと広がっていく様子に由来しています。また、この名前は回文でもあり、明快で美しく対称的な美意識を反映しています。

GreenpeaceのためにStudio Birthplaceと共同制作した最新プロジェクト「OILympics」について、Redivider Studioの制作プロセスを探るべく、その舞台裏を取材しました。 

Smit： 私たちはほんの数か月前にRedivider Studioを設立しました。私たちが支持したいメッセージを持つプロジェクトに取り組む、素晴らしいチームです。私たちの作品には、常に「現実を超えた」要素があります。私たちはStudio Birthplaceとよくコラボレーションしています。彼らは、Woolmarkの「Wear Wool, not Waste」や「Wear Wool, not Fuel」、Greenpeaceの「TotalPollution」「Respect the Amazon」、そしてもちろん「OILympics」など、多くの優れたキャンペーンのクリエイティブを手がけてきました。 

私たちは主に、クリエイティブな議論、特定のプロジェクトの課題、尊敬するプロジェクトやアーティスト、あるいは自然そのものからインスピレーションを得ています。たとえば現在、私たちは自主制作の短編映画「Axis Mundi」に取り組んでいます。これは、私たちの世界に肥沃さをもたらす巨大な生き物たちを中心にした作品です。そのために、本やオンライン画像、この世界にまつわる私たちの好きな物語、そして自然がもたらすデザインを参考にしました。私たちはプロジェクトごとにリファレンスを集め、そのリサーチ段階で出会うあらゆるものからインスピレーションを得ています。個人的には、コンセプトやビジュアルスタイルに少し実験的な要素を感じるプロジェクトが好きです。 

Smit： 長年のクリエイティブパートナーであるStudio Birthplaceが、Greenpeaceの「TotalPollution」で一緒に仕事をした後、このプロジェクトを私たちに提案してくれました。今回のテーマは少し異なるものでした。Eniがスポンサーを務めていることから、3つの冬季オリンピック競技に取り組む実在の人々を描き、それを石油と融合させたいと考えていました。ミッションは、GoProのアクションカメラで撮影されたアスリートの映像からインスピレーションを得て、白い雪と氷、そして黒い石油のコントラストを映像の中心テーマにすることでした。まず、プロジェクトを予算とクリエイティブ面のスコープ内に収められるよう、全員で条件を設定しました。その後、多くのリファレンス映像を確認し、プリビジュアライゼーションの構築を始めました。ここから本当の楽しさが始まりました！ここでは、最終的なショットを決定する前に、さまざまなアイデアやカメラの選択肢を試しました。全員が納得したところで作業に入り、ショットの構築を始めました。 

Smit： シーン制作では、まずプリビズから始め、それを本番ショットへスムーズに移行できるようにしました。プリビズR&D段階という早い時期から、カメラやシーン要素に対する適切なスケールと配置を維持することで、それを実現しました。Cinema 4Dでライティングを設定し、ジオメトリに基本的なシェーダを適用して、全体的なムードを作り出しました。その間、Autodesk 3ds MaxでTyFlowとPhoenixFDを使用し、FXのセットアップを進めました。その後、シェーダを調整し、シーン内のライティングを細かく詰めていきました。

アスリートはストックモデルをもとに作成し、冬季オリンピックで実際に着用されていた衣装に合わせて、カスタムアセットやテクスチャを追加しました。 

最後に、雪や氷など大量のパーティクルをRedshiftでレンダリングしました。これらのパスをメインのCinema 4Dシーンファイルとは分けておきたかったためです。液体やパーティクルなど、必要なFXはすべてAlembicを使ってCinema 4Dに戻しました。ときには多少動作が重くなることもありますが、このような小規模なプロダクションには十分効果的です。 

Smit： このプロジェクトを通じて、高い品質とエネルギーを保ちながら、わずか数ショットで魅力的なストーリーを伝える方法について、より深く理解できました。 

驚くべきことに、私たちはわずか3人の小さなチームで、プロジェクト全体をたった4週間で完成させました。これは、Cinema 4DとRedshiftで長年培ってきた経験があったからこそ実現できたことです。他のソフトウェアパッケージを使うこともありますが、ショットを非常に素早くセットアップできるため、私たちはCinema 4Dでの作業を本当に気に入っています。 

Bouaiss： 私たちの多くのプロジェクトや開発サイクルでは、ビジュアルコンセプトやアイデアを探求し、試すことができる環境が非常に重要です。多くの場合、硬直したソフトウェアパイプラインやスケジュールでは、このような初期段階の実験に十分な余地がありません。さまざまなソフトウェアツールを使用していますが、可能な限りCinema 4DとRedshiftを使ってシーンを素早くセットアップし、どのアイデアがうまくいき、どれがうまくいかないかを見極めることをとても楽しんでいます。シェーダやライティングを素早くセットアップし、設定をすばやく編集できるため、技術的なハードルに足を取られることなく、早い段階でさまざまな方向性を探ることができます。この段階は非常に重要だと考えています。想像力に主導権を委ねることができ、自分たちのアーティスティックビジョンをどの方向へ発展させたいのかが明確になるからです。 

Smit： 人間に関するビジュアルデータを印象的に見せる啓発動画が、あといくつか控えています。たとえば、以前Studio BirthplaceとコラボレーションしたCanopyの「Pack4Good」キャンペーンのようなものです。また、大手国際チップスブランド向けの非常にクールなCMや、友人のための短編映画にも取り組んでおり、さらに自社制作作品も進めています。 

主なポイント 

• Redivider Studioは、Greenpeaceの「OILympics」キャンペーンでStudio Birthplaceとコラボレーションしたような、インパクトのあるVFXプロジェクトの制作を専門とする新しいVFXスタジオです。

• Cinema 4Dはショットを素早くセットアップできる点で使用され、スタジオがビジュアルコンセプトやアイデアを探求し、試すうえで役立ちました。

• Redshiftは、雪や氷を作り出すために大量のパーティクルをレンダリングするうえで役立ちました。