Vom physischen Ton zum digitalen Zwilling So entwickelten The Monster Makers, CGS ORIS und Maxon gemeinsam eine maßgeschneiderte Sammlung digitaler Tonmaterialien.
Artists wissen, wie schwierig es ist, den Look von echtem Ton digital nachzubilden. Doch was wäre, wenn sich die unterschiedlichen Texturen handmodellierten Tons präzise erfassen und direkt in digitale Workflows übertragen ließen? Gemeinsam mit den Entwicklern von Monster Clay®, The Monster Makers, und den Spezialisten für hochentwickelte Bildgebungstechnologie CGS ORIS hat Maxon genau das möglich gemacht.
Seit fast 40 Jahren entwickelt The Monster Makers branchenführende Materialien für 3D-Spezialeffekte. Ihre Produkte kamen bereits in zahlreichen Produktionen zum Einsatz, darunter auch in dem Film „Die Chroniken von Narnia“.
CGS ORIS vereint mehr als 30 Jahre Erfahrung mit Farbmanagement-Workflow-Lösungen und hochentwickelten 3D-Scantechnologien, um Kunden bei den unterschiedlichsten Bildgebungsprojekten zu unterstützen.
Mit Begeisterung, Neugier und modernster Technologie entwickelten sie gemeinsam mit Maxon eine völlig neue Sammlung von Tonmaterialien für Digital Sculpting-Artists.
Der Prozess
Die Zusammenarbeit begann, als ZBrush Product Manager Paul Gaboury mit Arnold Goldman, dem Inhaber von The Monster Makers, über die Idee sprach, Monster Clay®, einen hochwertigen Modellierton, in ein digitales Material zu überführen, das sämtliche Details des Originals bewahrt.
“Wir wollten Monster Clay® wirklich originalgetreu nachbilden – nicht nur irgendwie, sondern so nah am Original wie nur möglich.”– Arnold Goldman, The Monster Makers
Die Begeisterung war groß, doch es gab noch eine weitere Herausforderung. Für ihr Vorhaben war eine hochspezialisierte Bilderfassung erforderlich – eine Aufgabe, an der herkömmliche Fotografie häufig an ihre Grenzen stößt. Das veranlasste Gaboury dazu, während der SIGGRAPH mit dem Team von CGS ORIS über dieses einzigartige Gemeinschaftsprojekt zu sprechen. Die Begeisterung für die Zusammenarbeit war auf allen Seiten groß. Damit war der Grundstein gelegt, um das physische Modellieren und die digitale Welt des Sculptings miteinander zu verbinden.
Goldman und sein Team machten sich auf den Weg zu CGS ORIS in Minneapolis und bereiteten mehrere Ton-Proben vor. Dabei modellierten sie die Oberflächenstrukturen von Hand, damit beim anschließenden Scan möglichst viele Details erfasst werden konnten. Anschließend kam die METIS-Scantechnologie von CGS ORIS zum Einsatz, die auf flache Oberflächen und eine gleichmäßige Ausleuchtung spezialisiert ist, um hochpräzise 3D-Scans zu erfassen.
„Eine der besonderen Eigenschaften des METIS-Systems ist seine Anordnung aus acht Lichtquellen, die einen kuppelförmigen Beleuchtungseffekt erzeugt“, erklärt Rob Lawrence von CGS ORIS. „Dadurch kann das System einen vollständigen Satz an Materialtexturen erfassen, darunter 3D-Displacement, Normalen, sowie – mithilfe des integrierten Lichttischs – Transparenz und Transluzenz.“
Die gescannten Proben waren bereit für die Umwandlung in digitale Materialien. Das Maxon-Capsules-Team nahm die Rohscans entgegen, verarbeitete sie und konvertierte sie in Redshift-Materialien. Durch die kontinuierliche Zusammenarbeit und den engen Austausch erreichte die digitale Version von Monster Clay® schließlich einen Realismus, der dem Original in Optik und Haptik verblüffend nahekommt.
Realistische Materialien und Tools für Artists
Artists können die neuen, originalgetreuen Materialien von Monster Clay® jetzt in Cinema 4D und Redshift sowie sechs verschiedene Materialien von Monster Clay® in ZBrush verwenden.
„Wir freuen uns sehr, den digitalen Zwilling von Monster Clay® Anwendern von Maxon-Software zur Verfügung zu stellen“, erklärt Donovan Keith, Group Product Manager bei Maxon. „Wir stellen dieses Material ZBrush-Anwendern sowie Motion Designern zur Verfügung, die mit Cinema 4D und Redshift arbeiten und die Tiefe und Detailtreue gescannter realer Materialien – die tatsächlich von ihren Schöpfern modelliert wurden – in ihre digitalen Projekte bringen möchten.“
Ganz gleich, woran Artists arbeiten – mit den neuen Materialien erreichen sie ein bislang unerreichtes Maß an Realismus“, erklärt Keith. „Damit verleihen sie selbst Projekten mit kurzen Produktionszeiten mehr Charakter und Tiefe.“
Ob mit Monster Clay® oder seinem digitalen Zwilling – Artists können sich während des gesamten kreativen Prozesses auf hochwertige, authentische Materialien verlassen, um Werke zu schaffen, die auch in Zukunft inspirieren.