Something's Awry Productions의 Snapdragon 단편 영화제 비하인드 스토리 Something’s Awry Productions는 Snapdragon Summit 2025를 위해 선보인 최신 창작 프로젝트인 "Rush Order"를 통해 우리를 미래형 경찰 추격전 속으로 안내합니다.

디즈니 같은 고객을 위한 브랜드 콘텐츠 제작이든 소셜 미디어용 바이럴 영상을 제작하든, Something's Awry Productions은 그들의 DNA에 창의성이 들어있습니다. 이 인디 애니메이션 스튜디오는 다양한 애니메이션 프로젝트, VFX 영상, 브랜드 콘텐츠를 제작해 모든 평범한 것들에 신선한 시각을 가져다준다는 명성을 얻었습니다.  

올해 Snapdragon Summit을 위해 Something's Awry는 2026년 봄 Snapdragon X 시리즈 윈도우 노트북에 Cinema 4D와 ZBrush가 탑재됨에 따라, 아티스트들이 곧 이동 중에도 경험할 수 있게 될 창의적인 가능성을 보여주는 흥미진진한 단편 영상을 제작했습니다. 

우리는 Something's Awry Productions의 Amy와 Kris Theorin을 만나 "Rush Order"의 미래적인 세계의 제작 과정을 살펴보았습니다.  

Theorin: "Rush Order"의 이야기는 우리가 충족해야 했던 아이디어와 기술적 요구사항의 조합에서 나왔습니다. 단편을 완성하는 데 5주 조금 넘게 남았기에, 우리는 이 난제를 어떻게 영화로 풀어낼지 고민해야 했습니다. 그 점을 염두에 두고, 저는 즉시 도시 거리를 가로지르는 고속 추격전을 떠올렸습니다. 이는 캐릭터 애니메이션을 크게 줄였을 뿐만 아니라, 시각적 화려함을 희생하지 않으면서 훨씬 더 쉽게 애니메이션할 수 있게 해주었습니다. 

우리는 이 구조를 이야기로 어떻게 적응시킬지 브레인스토밍을 했고, 그때 모든 것이 맞아떨어졌습니다. 지난 몇 년간, 우리 크리에이티브 디렉터 Kurtis Theorin은 "네오 캘리포니아"라는 근미래를 배경으로, 아드레날린이 솟구치는 카풀 운전사를 주인공으로 한 시리즈 를 기획해 왔습니다. 컨셉 아트, 차량, 캐릭터, 그리고 몇 개의 3D 모델로 시작해, 우리는 카풀 기사를 속도에 집착하는 음식 배달 기사로 교체했고(무엇보다 속도를 최우선으로 여기는 업계), 바로 출발했습니다! 

Theorin: 이 IP에서 우리가 한 모든 발전에도 불구하고, 주인공 루시는 한 번도 풀 캐릭터 턴어라운드를 가진 적이 없습니다. 그녀가 가진 것은 우리가 조각가를 위한 참고 자료 콜라주를 모으는 데 사용한 다양한 포즈, 표정, 디자인이었습니다. 이를 하나의 문서로 모은 후, 저는 Toonz의 동들에게 보내 ZBrush로 조형 작업을 했고, 저는 소품과 환경 모델링에 집중했습니다. 그들은 캐릭터의 핵심 형태를 조금씩 만들어내고, 추가적인 디테일을 결합하고 부드럽게 다듬으며 조각했습니다. 풀 턴어라운드가 없고 마감일이 촉박했음에도 불구하고, Toonz는 이 애니메이션 스타일 캐릭터를 완벽하게 구현했습니다. 그 후 Cinema 4D로 이동하여 조정을 추가하고 전체 리깅을 했습니다! 

Theorin: "Rush Order"의 세계를 생생하게 구현하기 위해 Kitbash3D의 애셋에 크게 의존했으며, 거의 모든 배경 애셋은 그들의 사이버펑크 키트에서 가져왔습니다. 하지만 Cinema 4D에 가져오기 전에, 캐릭터들의 독특한 회화적 스타일에 맞추기 위해 Substance Painter 에서 모든 모델의 텍스처를 다시 작업해야 했습니다. 이 과정은 여러 재질 팩을 덕트 테이프로 붙인 페인터 프리셋을 사용한 비교적 간단한 작업이었습니다. 건물 부분에서는 Cinema 4D의 새로운 UDIM 도구]를 최대한 활용해 디테일을 극대화했습니다. 모든 애셋이 Cinema 4D에서 텍스처와 셰이딩을 마친 후에는 단순히 환경을 구축하는 문제만 남았습니다. 마치 레고 블록을 가진 아이처럼, 저는 도시 블록, 고속도로, 뒷골목을 배치했습니다. 

Theorin: 과거에 제작한 단편 대부분은 애니메이션 제작 속도를 높이기 위해 모션 캡처 기술에 크게 의존했습니다. 하지만 "Rush Order"에서는 모션 캡처는 뒷전이 되었습니다. 영화의 대부분이 고속 추격전을 중심으로 전개되어, 거의 모든 장면을 손으로 애니메이션화해야 했습니다. 다행히도 추격 장면과 차량 애니메이션은 충분한 속도와 카메라 흔들림이 있으면 꽤 관대하게 넘어갈 수 있지만, 그렇다고 이 단계에 어려움이 없었던 것은 아닙니다. 우리가 선택한 음악에 맞춰야 했기 때문에, 스토리 전개의 일부는 곡의 특정 구간에 맞게 압축해야 했고, 그 과정에서 매우 의도적이고 역동적인 카메라워크가 필요했습니다. 카메라가 주어진 시간 내에 완전한 이야기를 전달하기 위해 두 개의 스토리 포인트를 한 장면에 결합해야 하는 경우가 많다는 점을 눈치챌 수 있을 것입니다. 이로 인해 카메라 애니메이션과 캐릭터 애니메이션의 결합에 각별한 주의가 필요했습니다. 

Theorin: 샷이 렌더링된 후에는 합성 작업을 다듬을 차례였습니다. 저는 항상 원하는 스타일을 맞추기 위해 여러 Red Giant  플러그인을 사용하지만, 이번에는 회화적인 스타일로 작업해야 하는 추가적인 난관이 있었습니다. 언제나처럼 Colorista, Optical Glow, Magic Bullet Looks 가 작품의 분위기를 결정지었습니다. 게다가 단편이 대부분 해질녘을 배경으로 하고 있어서, Real Lens Flares가 화면 밖에 배치되어 흐릿한 빛을 더하지 않는 장면이 거의 없습니다. 근미래 사이버펑크 미학에 맞춰, 저는 단편 전반에 걸쳐 사용되는 모든 화면, 광고판, 타이틀 카드에 홀로매트릭스를 반드시 포함시켰습니다. 마지막으로, 모든 사진에 Kuwahara 필터를 거쳐 디테일을 부드럽게 하고 회화적인 느낌을 더했습니다. 여러 마스크를 사용해 샷 단위로 디테일을 추가하거나 줄였습니다. 캐릭터의 얼굴과 주요 디테일이 선명하게 유지되도록 했고, 특정 장면의 배경에서는 그것들을 줄였습니다. 이 미묘한 한 단계가 더해져 최종 영상의 완성도를 10%나 높여주었습니다. 

Theorin: 우리는 본질적으로 뮤직비디오를 만들고 있었기 때문에, 노래의 타이밍에 맞춰 특정 시점에 특정 장면들이 등장해야 했습니다. 아주 세밀한 애니매틱을 만들고 음악에 맞춰 흐름을 확인했습니다. 이 덕분에 이 시간 내에 무엇을 실현할 수 있는지 우리와 클라이언트 모두에게 전달되었고, 모두가 블로킹과 세트 디자인을 조기에 접할 수 있었습니다. Cinema 4D에서 이렇게 정교한 애니매틱을 만드는 것은 저에게 처음 있는 일이었고, 특정 세트, 소품, 캐릭터가 화면에 얼마나 많이 등장할지 잘 알게 해주었습니다. 에셋 개발과 장면 애니메이션 작업 단계에 접어들었을 때, 예상치 못한 일은 전혀 없었고 헛된 노력도 없었다.

영화의 초고가 완성된 후에도 우리는 이야기의 주요 전개를 명확히 하고 속도를 개선하는 과제에 직면해 있었습니다. 팀의 피드백에 대응해, 명확하게 전달되지 않는 이야기의 부분을 창의적으로 다뤄야 했습니다. 그래서 샷을 다시 애니메이션화하고, 다른 장면을 다듬고, 새로운 삽입 장면(예: 루시가 초반에 패스트푸드 봉지를 집는 장면)을 추가했습니다. 또한 짧은 시간 안에 시청자들이 더 공감할 수 있도록 루시의 행동에 개성을 더했습니다. 

Theorin: 제작 내내 시간이 참 중요했습니다. Toonz가 루시의 조각과 기존 캐릭터 디자인 작업을 한 것 외에도, 대부분의 제작과 후반 작업은 제가 맡았습니다. 시간을 낭비할 여유가 없었지만, 확립된 기법과 워크플로우가 프로세스를 순조롭게 유지했습니다. 이전에도 비슷한 프로젝트를 많이 해왔기에 영화 제작은 순조롭게 진행되었고, 최종 애니메이션도 제때 완성되었습니다. 

Theorin: 다른 사람들이 기대하는 것이 아니라, 당신이 보고 싶은 것을 창조하세요. 트렌드를 쫓거나 알고리즘에 영혼을 팔지 마세요. 당신을 행복하게 하는 것에 집중하세요. 자신의 페이스를 지키고, 감당할 수 있는 분량 이상을 맡지 마세요. 저는 3D 애니메이션 작업을 하면서 이 사실을 뼈저리게 깨달았습니다. 매체를 익히려면 수년간의 개발과 연습이 필요합니다. 작은 프로젝트 하나하나를 더 큰 프로젝트로 가는 디딤돌로 삼으세요. 그렇게 하면, 기한이 촉박한 좋은 기회가 찾아왔을 때도 문제없이 해낼 수 있을 거예요! 

Theorin: Something’s Awry에서는 항상 여러 프로젝트를 준비해 두고 있는데, 광고 작업이 한가할 때는 재미있는 애니메이션 작업도 진행하곤 합니다! 현재는 인스타그램에서 실사 VFX 작업을 확장하고, 그로 인해 창출되는 일자리 기회에 집중하고 있습니다. "Rush Order" 세계관이나 캐릭터들이 이번이 마지막이 아닐 거라 확신합니다! 우리는 항상 네오-캘리포니아 IP를 더 큰 무언가로 진화시키고 있습니다. 계속 지켜봐 주세요!