Nouveautés dans Maxon One

Cinema 4D 2027.0 rationalise votre workflow, élargit vos possibilités créatives et offre des performances améliorées. Le nouveau système de Répartition remplit intelligemment les surfaces de ressources, permettant ainsi de créer plus facilement que jamais des scènes plus vastes, plus riches et plus détaillées, avec moins d’efforts. Liquid FX ajoute automatiquement de la mousse, des projections et des bulles à vos simulations de liquides pour un réalisme accru. Les investissements continus dans Redshift, la technologie de rendu de pointe de Cinema 4D, apportent des gains substantiels en termes de performances et d’interactivité, rendant Redshift plus réactif et vous aidant à travailler plus efficacement, de la fenêtre de visualisation au pixel final, grâce à des workflows de production optimisés. Cette version est complétée par des améliorations de confort d’utilisation dans les flux de travail liés à la fenêtre de visualisation, à l’édition des nœuds, à la modélisation et à la gestion des scènes.

Redshift continue d’évoluer pour mieux exploiter les dernières technologies matérielles, offrir plus de performances et améliorer les workflows dans Cinema 4D, Maya, Houdini et 3ds Max. Une nouvelle architecture mémoire GPU améliore l’évolutivité sur le matériel récent. D’importantes améliorations de performances dans Cinema 4D accélèrent le travail au quotidien. Et la prise en charge de NVIDIA RTX Spark ouvre les workflows Redshift à une nouvelle génération d’appareils à faible consommation. Cette version renforce aussi le look development et la souplesse créative, grâce aux nouveautés de Redshift Live et à la nouvelle génération procédurale de fourrure.

Par ailleurs, Redshift pour les architectes élargit son workflow avec la prise en charge de Graphisoft Archicad. Architectes et artistes en visualisation passent ainsi de la conception à des images finales superbes, plus facilement et plus efficacement.

Cette version simplifie les workflows professionnels sur ordinateur et sur iPad. Un éditeur UV intégré permet aux artistes de créer et de modifier les UV directement dans ZBrush sur ordinateur. Les Selection Sets avancés mémorisent plusieurs états de polygroupes, de masques sur les modèles, et plus encore. ZBrush for iPad se rapproche encore de la version de bureau, avec l’arrivée des calques 3D non destructifs et de Spotlight.

Les dernières mises à jour apportent de nouvelles possibilités passionnantes et plus de contrôle pour créer des éclairages, des textures et de la profondeur réalistes. Scene Light fait passer le rééclairage de vos séquences à la vitesse supérieure : son éclairage 3D réel, piloté par l’IA, passe même derrière les objets au premier plan. Real Lens Flares accueille des textures Schmutz personnalisées et de nouveaux types de sources lumineuses, pour des flares authentiques et variés. Maxon Noise arrive dans Universe avec la collection de bruits de Cinema 4D, très attendue, pour créer des textures, piloter des particules et bien plus. Autres avancées : la prise en charge de Chromatic Displacement dans Autograph et des interfaces personnalisées Red Giant dans les Capsules de Maxon Studio.

Autograph 2027.0 fait passer les outils créatifs gratuits à la vitesse supérieure, avec une foule de nouveautés qui vont changer votre façon de travailler. Autograph prend désormais en charge un MCP (Model Context Protocol) intégré : une passerelle à activer pour laisser des assistants IA compatibles utiliser les outils d’Autograph. Passer de l’animation 3D au compositing n’a jamais été aussi simple : il suffit de copier-coller des éléments 3D de Cinema 4D vers Autograph. La prise en charge d’Adobe Fonts rend le panneau Texte d’Autograph encore plus agréable à utiliser. Le modificateur Tile gagne de nouveaux modes d’orientation et de nouvelles options pour distribuer les copies d’une image source. Autres nouveautés : un générateur Text amélioré pour la conversion entre texte enrichi et texte brut, de nouvelles fonctionnalités pour le texte vertical, un panneau Maxon Studio ancrable et plusieurs nouveaux projets de démonstration sur la page d’accueil.

Les très attendus motifs de bruit procéduraux de Cinema 4D sont désormais disponibles dans Universe. Maxon Noise propose une riche bibliothèque de motifs de bruit accélérés par GPU et entièrement personnalisables. Créez des textures originales, des mouvements organiques, des cartes animées, des transitions, des pilotes de particules et des effets visuels abstraits, le tout dans votre application hôte préférée.

Après avoir ajouté la compatibilité avec Revit et développé les capacités de visualisation de Redshift, ainsi que ses workflows ultra-rapides et sa qualité de rendu, pour un nombre d’architectes plus important que jamais, Redshift vous permet désormais d’obtenir encore plus de réalisme en toute simplicité. Le nouveau shader de Rayures vous aide à créer de manière procédurale des surfaces usées, brossées, éraflées et abîmées, sans avoir à recourir à des textures dédiées pour chaque variation. Redshift ajoute maintenant les cirrus de haute altitude en plus des cumulus existants, ce qui vous permet d’obtenir facilement des ciels plus réalistes. Des workflows optimisés vous aident à réaliser plus facilement vos visualisations architecturales, grâce à des storyboards améliorés, à la nouvelle file d’attente de rendu et aux préréglages PostFX dans Redshift pour Vectorworks et Revit. De plus, l’outil de Dispersion amélioré permet aux architectes de remplir leurs scènes de végétation plus rapidement et avec plus de précision.

Red Giant propose la suite d’outils la plus puissante destinée aux monteurs et aux artistes de compositing, leur permettant d’ajouter facilement tout type d’éléments, des titres aux VFX, directement dans leurs applications hôtes préférées, telles qu’Adobe After Effects, Adobe Premiere Pro et Resolve. Les mises à jour récentes offrent un contrôle créatif accru et des workflows plus fluides, tout en garantissant des performances améliorées. Real Lens Flares est désormais plus réactif et intuitif que jamais, grâce à un curseur de zoom interactif qui vous permet de régler visuellement votre rendu. La prise en charge des objectifs asphériques et 44 nouveaux préréglages d’objectifs facilitent la reproduction des effets des objectifs réels ou permettent d’obtenir une ambiance cinématographique spécifique. Trapcode Particular démarre désormais plus rapidement et le nombre de systèmes de particules chargés par défaut peut être ajusté en fonction de vos besoins de production. Réglez-le sur le nombre approprié et dites adieu aux longs temps de chargement lorsque vous travaillez avec des configurations simples, ou privilégiez la complexité lorsque le projet l’exige.

ZBrush continue d’évoluer sur ordinateur et iPad, afin de mieux s’intégrer à votre flux de travail. Avec la prise en charge native de Windows on Arm (WoA), vous pouvez sculpter en déplacement, même sur des appareils portables. Le nouveau Substance Bridge permet de passer de la sculpture à la texture en un seul clic, tandis qu’une prise en charge mise à jour de GoZ assure une compatibilité fluide avec les dernières versions de Maya et 3DS Max. Sur iPad, les raccourcis personnalisés peuvent désormais être sauvegardés, partagés et intégrés dans ZBrush sur ordinateur.

Nous proposons désormais Cinema 4D sur plus de plateformes que jamais, permettant ainsi aux artistes de créer partout où l'inspiration leur vient. Cinema 4D est désormais disponible pour Windows sur Arm (WoA) et sera bientôt disponible sur iPad. La version de Cinema 4D pour WoA vise à offrir des outils 3D professionnels aux appareils portables équipés du processeur Snapdragon® X2 Elite et du futur NVIDIA RTX Spark, les rendant ainsi plus adaptés aux workflows modernes. Optimisé pour les workflows tactiles, Cinema 4D pour iPad offrira des fonctionnalités essentielles de modélisation et de conception 3D dans une interface épurée et axée sur le mobile. De plus, Cinema 4D a introduit un nouveau pinceau Tissu, un éditeur UV repensé qui rend l’édition UV accessible et puissante, ainsi qu’un nouveau gestionnaire de propriétés de particules qui offre un workflow amélioré pour l’utilisation des données de particules.

Autograph est une application autonome de motion design 2D/3D et de VFX/compositing permettant de créer des animations, des textes, des scènes et bien plus encore, d’une qualité exceptionnelle. Elle garantit que vos projets de motion design, d’animation et de VFX se déroulent naturellement, de l’idéation à l’image finale. Grâce à la prise en charge native des outils Universe et Red Giant OFX, ainsi que des plug-ins OpenFX tiers, Autograph propose une suite d’outils complète pour la création de projets vidéo créatifs à l’aide de graphismes bitmap et vectoriels. Les motion designes peuvent ainsi utiliser un espace unifié où la mise en page, l’animation et le compositing peuvent s’articuler harmonieusement. Les optimisations récentes destinées au marché japonais ajoutent une prise en charge native du texte vertical et des caractères japonais, ainsi que des workflows rationalisés pour le compositing d’anime et d’images de synthèse grâce à un nouveau modificateur « Edge Smoother » et à une version améliorée de « Vector Blur ».