Création de personnages de niveau professionnel

Pour les artistes spécialisés dans la création de personnages, les concepteurs de créatures et les sculpteurs d'objets de collection qui expédient leurs personnages finis

Un personnage naît d’une idée dans votre esprit et doit franchir toutes les étapes entre l’esquisse et l’écran. ZBrush vous offre une « argile numérique » qui tient la route à la résolution de production, que ce soit sur ordinateur de bureau ou sur iPad. Cinema 4D se charge du rigging et de l'animation de la sculpture finalisée avant que Redshift ne rende les images finales. Ce même ensemble d'outils permet également d'envoyer un personnage vers une imprimante 3D. Commencez par un essai gratuit de 14 jours.

Création de personnages de niveau professionnel

Qu'est-ce que la création de personnage ?

La création de personnages, c'est la conception et réalisation d’un personnage en 3D, depuis la première esquisse jusqu’au modèle final, que celui-ci soit animé à l’écran ou exposé sur une étagère. Les studios de cinéma et de séries télévisées sculptent des doubles numériques et des créatures. Les équipes de jeux vidéo créent des héros et des ennemis pour des moteurs en temps réel. Les fabricants d’objets de collection et de jouets sculptent des figurines destinées aux rayons des magasins et des miniatures pour les jeux de table, et ce même travail s’étend à la joaillerie et à l’illustration médicale. Pour les illustrateurs et les peintres conceptuels, ZBrush est également l’application qui fait le lien entre le travail en 2D et la 3D. ZBrush s’est imposé comme la référence en matière de sculpture de personnages depuis ses débuts au SIGGRAPH en 1999, tandis que Cinema 4D et Redshift prennent le relais pour le rigging et le rendu final.

Avantages

Il n'y a aucun modèle de départ à télécharger pour une créature avec 18 pattes. DynaMesh et ZSpheres vous permettent d'esquisser n'importe quelle anatomie en quelques minutes, en fusionnant les parties à votre place, de sorte que la maquette suive le rythme de l'idée, et non l'inverse.

Obtenir une topologie propre demandait autrefois plusieurs jours de travail manuel. ZRemesher reconstruit la surface d'une sculpture en quelques secondes, et le pinceau Retopo permet de dessiner une nouvelle topologie directement sur n'importe quel maillage lorsque vous souhaitez contrôler chaque boucle.

La création d’un personnage s’achève rarement au niveau de l’application de sculpture. GoZ envoie le modèle, ses textures et des matériaux prêts à l’emploi vers Cinema 4D en un seul clic. Le rigging et l’animation prennent alors le relais, et Redshift effectue le rendu des images finales. Lorsqu’un réalisateur modifie le design en cours de production, la même passerelle renvoie le modèle en conservant intacts ses niveaux de subdivision. Le cycle de révision fait partie intégrante du travail, et le pipeline en tient compte.

Nos utilisateurs

Illustrateur de personnages de films et de séries

Fonctionnalités

La plupart des projets de création de personnages s'enlisent dès le début, avant même que la sculpture n'existe. ZBrush élimine cet obstacle. Commencez par une sphère et façonnez la forme à partir de celle-ci, esquissez une armature à partir de ZSpheres, ou esquissez des formes que DynaMesh fusionne en une seule surface sculptable pendant que vous travaillez. De nouveaux maillages de base sont fournis à chaque nouvelle version.

  • Sculpture sans topologie avec DynaMesh
  • Esquisses d’armature avec ZSpheres
  • Tessellation adaptative de Sculptris Pro
  • Modélisation en low-poly avec ZModeler
  • Spotlight pour créer des maillages simples à partir d’un alpha
  • Pinceaux « Mesh-from-mask »

La subdivision multi-résolution est la raison pour laquelle la création de personnages haut de gamme passe par ZBrush, et c’est également ce qui rend le travail non destructif. Divisez le modèle à la densité de production pour le travail fin sur les surfaces, puis redescendez pour corriger les proportions ; chaque niveau reste actif tandis que les modifications se répercutent vers le haut et vers le bas de la pile. Les révisions journalières et les réalisateurs modifient constamment les personnages ; vous n’êtes donc jamais bloqué : l’historique des annulations remonte jusqu’au début de la session, la fonction « Proxy Pose » gère les ajustements importants et la mise en pose sur un modèle haute résolution, et les groupes de polygones permettent de sélectionner chaque zone. Il n’y a pas de point de non-retour à prendre en compte dans la planification. Lien vers le produit : Sculpture multi-résolution ZBrush

  • Édition par subdivision multi-résolution à n’importe quel niveau
  • Jusqu’à 100 millions de polygones par SubTool
  • Géométrie HD dépassant les 500 millions de polygones sur un seul maillage
  • Plus de 600 pinceaux, auxquels s’ajoutent des milliers d’autres proposés par la communauté
  • Sculpture avec historique des annulations et Proxy Pose
  • Coloration PolyPaint sans UV

ZBrush pour iPad est la même application dotée d’une interface tactile ; il ne s’agit pas d’une version allégée. Les artistes livrent des modèles prêts à l’emploi entièrement sculptés sur la tablette, et un modèle créé ainsi est prêt à être intégré dans un pipeline de jeu, de film ou d’impression. Beaucoup commencent sur iPad, où la sculpture se rapproche le plus du croquis, puis passent sur un ordinateur de bureau pour les détails finaux. Les fichiers sont transférés au format ZTL ou ZPR, ou via GoZ en un seul clic.

  • Une suite complète d’outils de sculpture repensée pour le tactile
  • Transfert de fichiers ZTL et ZPR entre appareils
  • Transfert GoZ en un clic
  • Version gratuite sur l’App Store
  • Commencez sur iPad, terminez sur ordinateur de bureau

Intégration

Une sculpture finalisée marque la mi-chemin de la création d'un personnage, et c'est lors du transfert que se décide le niveau de détail qui sera conservé. GoZ transfère le modèle dans Cinema 4D avec les textures appliquées et la configuration des matériaux déjà définie, ce qui permet d'effectuer un rendu test en un seul clic. Dans Cinema 4D, l’outil Concepteur de Personnages génère des rigs bipèdes et quadrupèdes avec une pondération automatique, tandis que le Mixamo Control Rig réaffecte les animations de base à votre personnage. Redshift effectue le rendu des images finales sur le GPU. Une version CPU de Redshift est fournie avec ZBrush pour vérifier l’aspect visuel avant le transfert, et les formats standard couvrent tous les autres pipelines.

  • Transfert GoZ en un clic avec textures et matériaux
  • Concepteur de Personnages avec pondération automatique
  • Réorientation des mouvements avec Mixamo Control Rig
  • Rendu GPU Redshift dans Cinema 4D
  • Redshift CPU inclus avec ZBrush
  • Prise en charge de l’exportation vers OBJ, FBX, STL, 3MF

Nos solutions

La création de personnages s'effectue à l'aide de trois outils regroupés sous un même abonnement. ZBrush permet de modeler le personnage. Cinema 4D se charge du rigging et de l'animation, tandis que Redshift assure le rendu des images. Chaque étape est transmise à la suivante sans qu'il soit nécessaire de recréer le modèle, et Maxon One peut tout faire.

Maxon Z Brush Mark Primary 200px
ZBrush

C'est dans ZBrush que le personnage prend forme à chaque étape, de la première ébauche jusqu'aux détails en résolution de production. L'abonnement comprend l'application de bureau, la version complète de ZBrush pour iPad et le rendu Redshift sur CPU pour le développement visuel au sein même de la sculpture.

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Cinema 4D

Cinema 4D transforme une sculpture en personnage animé. L'outil Concepteur de Personnages crée le rig et le lie au personnage grâce à une pondération automatique, tandis que la suite d'outils d'animation donne vie au personnage. Chaque abonnement à Cinema 4D inclut le rendu GPU Redshift.

Maxon Redshift Mark Primary 200px
Redshift

Redshift effectue le rendu du personnage finalisé à la vitesse du GPU et gère tout, des turntables de développement visuel aux plans finaux. Le moteur de rendu fonctionne en mode natif dans Cinema 4D et sous forme de plug-in dans d'autres logiciels hôtes pris en charge, ce qui permet d'intégrer le rendu à votre pipeline existant.

Maxon One Mark Primary 200px
Maxon One

Maxon One regroupe ZBrush, Cinema 4D et Redshift sous une seule licence, aux côtés du reste de la suite d’outils Maxon, et inclut ZBrush pour iPad. Capsules ajoute une bibliothèque de ressources constamment mise à jour, accessible depuis toutes les applications Maxon. Un seul abonnement permet de faire évoluer un personnage depuis l'argile numérique jusqu’aux images finales.

Tutorials

Le moyen le plus rapide de se familiariser avec le logiciel est d'observer la création d'un personnage. Les tutoriels ci-dessous suivent le même processus que celui décrit sur cette page, depuis la première étape de sculpture jusqu'au personnage riggé et rendu :

Études de cas

Témoignages

Comment ça marche ?

Chaque processus de création de personnage se termine différemment, mais le parcours de sculpture reste le même, que le modèle soit destiné à un moteur de jeu ou à une imprimante. Paul Gaboury, qui enseigne ce workflow depuis deux décennies, le décompose en quatre étapes, auxquelles s’ajoute la phase de transfert, ce qui en fait cinq au total. Les étapes ci-dessous retracent le parcours d’un personnage, de la sphère au modèle final livré.

1. Esquisser la forme

Commencez à partir de références ou d’un concept fourni, voire à partir d’une simple sphère. La phase de « blockout » porte sur la silhouette et les proportions à la bonne échelle, et c’est elle qui est la plus déterminante. Si le placement des yeux ne convient pas ou si la pose semble artificielle, aucun détail ajouté par la suite ne pourra sauver le résultat. Restez détendu et continuez à avancer, puis vérifiez chaque angle avant de vous engager.

2. Reconstruire la topologie

Transformez votre maillage brut en une surface lisse qui épouse les formes du personnage. ZRemesher s'en charge en un seul clic, tandis que le pinceau Retopo Brush vous permet de retopologiser manuellement n'importe quel maillage là où la déformation est importante. Une topologie soignée porte ses fruits tout au long des étapes de subdivision et de rigging.

3. Détail en pleine résolution

Divisez le modèle en fonction de la densité de production et peaufinez-le, en incluant les pores de la peau, les rides et les cicatrices. La subdivision multi-résolution permet de modifier chaque niveau : ainsi, une correction des proportions au niveau 1 se répercute sur les détails du niveau 6 sans les détruire.

4. Donner vie au personnage

Faites sortir le personnage de sa posture neutre et ajoutez-lui les dommages ou les traces d'usure que l'histoire exige, puis peignez-le avec PolyPaint. Un personnage semble vivant lorsqu'il porte en lui son histoire, et c'est à cette étape que cela se produit.

5. Envoyer le dans le pipeline

GoZ transfère le modèle vers Cinema 4D pour le rigging et l'animation. Les textures et les matériaux sont déjà appliqués, et Redshift se charge ensuite du rendu. Les ressources de jeu sont exportées vers votre moteur avec des textures de détail conformés, tandis que les objets de collection ou les jouets sont exportés via 3D Print Hub vers le logiciel de découpage à l'échelle exacte.

Qu'est-ce que la création de personnages en 3D ?

La création de personnages en 3D consiste à concevoir et à construire un personnage sous forme de modèle numérique, puis à le préparer en fonction des besoins du projet. Le processus s'étend de l'esquisse initiale à la retopologie et à la mise en détail, en passant par la mise en pose, et s'achève par le transfert vers l'étape suivante du pipeline.

Quels logiciels les studios professionnels utilisent-ils pour la création de personnages ?

Les studios de cinéma et de jeux vidéo associent généralement un logiciel de sculpture dédié à des outils de rigging et de rendu. ZBrush a été utilisé sur la plupart des jeux AAA pour consoles et PC, et les pipelines de création de personnages dans le cinéma s'appuient sur ce logiciel pour les doublures numériques et les créatures. Cinema 4D et Redshift prennent en charge le rigging et les images finales.

Quels sont les formats de fichiers pris en charge par ZBrush pour l'importation et l'exportation ?

ZBrush prend en charge les formats d'échange standard : OBJ, FBX, STL, 3MF, MA, PLY, DAE, ABC, VRML, x3D. Les fichiers ZTL et ZPR propres à ZBrush permettent de transférer des projets entre un ordinateur de bureau et un iPad, tandis que GoZ gère l'échange bidirectionnel avec Cinema 4D sans nécessiter d'étapes d'exportation manuelles.

Ai-je besoin d'un ordinateur puissant pour sculpter dans ZBrush ?

Même un ordinateur modeste permet d'utiliser ZBrush sans problème. L'application a été conçue pour fonctionner principalement grâce au processeur (CPU) plutôt qu'à la puissance du processeur graphique (GPU) ; ainsi, même une machine plus ancienne est capable de gérer des modèles comportant plusieurs millions de polygones. Consultez la configuration requise sur maxon.net pour connaître les spécifications actuelles.

Y a-t-il une limite de polygones dans ZBrush ?

La version de bureau de ZBrush prend en charge jusqu’à 100 millions de polygones par SubTool grâce à la subdivision standard, et les modèles de personnages professionnels comptent souvent plusieurs centaines de millions de polygones répartis sur plusieurs SubTools. La géométrie HD dépasse les 500 millions de polygones sur un seul maillage pour les gros plans extrêmes. Sur iPad, la capacité dépend de l'appareil et atteint 90 millions de polygones sur le matériel haut de gamme actuel.

Puis-je imprimer en 3D des personnages directement depuis ZBrush ?

Oui, la préparation s'effectue jusqu'à l'étape du slicer. DynaMesh évide le modèle pour économiser de la matière, et 3D Print Hub l'exporte à l'échelle exacte dans les formats d'impression standard : STL, 3MF, VRML, OBJ. Ces formats contiennent des données de couleur pour une impression en couleur, et Print Hub importe également les fichiers STL. Le découpage proprement dit s'effectue dans le logiciel de découpage de votre imprimante.

Modelez-le dans ZBrush sur ordinateur ou iPad. Créez son rig et animez-le dans Cinema 4D, puis effectuez le rendu avec Redshift. Maxon One regroupe l'ensemble du pipeline de création de personnages dans un seul abonnement, et la version d'essai est le moyen le plus rapide de découvrir tout le potentiel de l'argile numérique.

Essai gratuit de 14 jours disponible. Aucune carte bancaire requise.