Elevando las Experiencias de Marca Arquitectónica atelier 522 puso en práctica su dominio técnico para reinventar la identidad de marca de Bette con visualizaciones de diseño de interiores muy detalladas.

atelier 522 es una oficina interdisciplinar de estrategia y diseño con más de 68 diseñadores de las disciplinas de arquitectura, diseño de interiores, diseño de comunicación, diseño de producto y animación, filosofía y estrategia. Juntos, crean conceptos y soluciones integrales para marcas e instituciones, desde experiencias gastronómicas inmersivas y suites hoteleras de última generación hasta entornos universitarios innovadores para empresas internacionales.

Bette, una empresa alemana especializada en productos de baño de alta calidad fabricados con acero titanio esmaltado, propuso a atelier 522 un encargo claro pero ambicioso: reimaginar cómo la marca podía inspirar nuevas perspectivas sobre el baño, no solo como un espacio funcional, sino como un paisaje arquitectónico y emocional.

Hablamos con Lara Reitz de atelier 522 para conocer mejor cómo remodelaron la imagen de marca de Bette y tradujeron la dilatada trayectoria de la empresa en una experiencia que conecta con arquitectos, planificadores y usuarios finales. 

Reitz: Bette es una empresa conocida por su experiencia en materiales y precisión en ingeniería. Por lo tanto, la visibilidad y distintividad de la marca debían evolucionar para reflejar sus auténticas capacidades. El reto era traducir esas fortalezas técnicas en una experiencia de marca integral que pudiera diferenciar a Bette no solo a nivel de producto, sino también a nivel emocional, arquitectónico y cultural.

El proyecto Bathscapes nos obligó a pensar más allá de la comunicación del producto y desarrollar una narrativa que elevase a Bette de fabricante a colaborador visionario para la arquitectura de baños contemporánea y futura. El reto no era lo que Bette produce, sino cómo Bette puede ser percibida como una marca con una voz más fuerte, una actitud más clara y una identidad más clara. 

Reitz: Nuestro enfoque interdisciplinar nos da la flexibilidad para combinar muchas fortalezas dentro del equipo. Cada unidad utilizó el software mejor adaptado a su función: Archicad para el equipo de arquitectura de interiores, Rhino para diseño de producto y Cinema 4D para animación y visualización. El intercambio directo y rápido entre creativos fue esencial para mantener la cohesión y la eficiencia durante todo el proyecto. En la práctica, transferimos geometría mediante archivos FBX o STEP, asegurándonos de que cada equipo pudiera trabajar en su entorno preferido sin perder la alineación con la visión general del diseño. Más tarde, en Cinema 4D se hicieron accesorios para asegurarnos de que pudiéramos trabajar con geometría de alta resolución sin errores. Era crucial configurar correctamente las capas y grupos en Rhino y Cinema 4D, lo que aceleró significativamente el proceso de texturizado y mantuvo el flujo de trabajo en orden. 

Reitz: Varias funciones de Cinema 4D y Redshift fueron especialmente útiles para este proyecto. Utilizamos imágenes de alto rango dinámico (HDRI) para crear entornos fotorrealistas, lo que redujo la necesidad de construir estructuras complejas y nos permitió centrarnos más en la composición. La optimización de geometría con superficies de subdivisión nos ayudó a mantener una alta calidad visual sin que las escenas dejaran de ser manejables. También usamos Instancias, MoGraph Cloners  con Random Effector y Displacers con Noise Shaders para duplicar, variar y modificar sutilmente objetos como diseños de azulejos, por ejemplo. Esto hizo que la geometría fuera más vivaz y realista sin sacrificar la velocidad del flujo de trabajo. 

Reitz: Cuando trabajamos en Redshift, siempre empezamos con materiales de nuestras bibliotecas de activos digitales, como Greyscalegorilla o la biblioteca de recursos de Cinema 4D, y luego los refinamos para que coincidan con el aspecto y la sensación que nuestros diseñadores de interiores definieron en los mood boards. Nuestra biblioteca de materiales físicos desempeña un papel crucial durante todo este proceso. Contar con muestras reales de una amplia gama de fabricantes nos permite evaluar con precisión los niveles de brillo, los reflejos, los subtonos y el comportamiento de las superficies. Esta comparación directa entre muestras físicas y shaders digitales facilita mucho crear materiales de Redshift. altamente realistas. 

Reitz: Abordamos los 14 diseños de baños personificando cada uno, tratándolos como personajes distintivos. Nuestros diseñadores de interiores crearon conceptos distintos para cada espacio, y nuestros diseñadores de producto los enriquecieron con objetos y productos de diseño cuidadosamente seleccionados. Finalmente, nuestro equipo de animación y CGI dio vida a los espacios mediante iluminación y tratamientos de materiales, añadiendo atmósfera y profundidad. Esta colaboración aportó a cada baño su propia individualidad y sentido de sofisticación y relevancia contemporánea. Personalizar cada espacio permitió que los productos versátiles de Bette se mostraran en contextos claramente diferentes, sin perder la autenticidad y el atractivo. 

Reitz: Estamos trabajando en varios proyectos interdisciplinarios en los que seguimos explorando cómo fusionar el diseño de espacios, las herramientas digitales y la narración para crear experiencias de marca cohesionadas. Muchos de estos proyectos se acercan más al ámbito de la animación, el diseño de experiencias y las narrativas digitales, no solo como una capa añadida al final, sino como una parte integral de cómo se conciben y comunican los espacios desde el principio.

En general, nos interesa profundamente el tema de la hospitalidad en un sentido más amplio: cómo pueden convertirse las marcas en mejores anfitrionas, cómo pueden crear conexiones emocionales significativas y cómo herramientas digitales como el CGI y la animación pueden ayudar a traducir estas ideas en experiencias atractivas de espacios. Ya sea en comercio, entornos laborales o arquitectura orientada a la hostelería, vemos una demanda creciente de contenido inmersivo y dinámico que dé vida a los espacios, y es precisamente ahí donde queremos seguir ampliando nuestro trabajo.