Valoriser l’expérience des marques architecturales  Comment l’atelier 522 a redéfini l’identité de marque de Bette en donnant vie à sa maîtrise technique grâce à de riches visualisations de design d’intérieur. 

atelier 522 est une agence de stratégie et de design pluridisciplinaire réunissant plus de 68 experts en architecture, aménagement d'intérieur, communication visuelle, design de produits, motion design, philosophie et stratégie. Ensemble, ils créent des solutions et des concepts holistiques pour des marques et des institutions – de la création d'expériences culinaires immersives et de suites d'hôtel de nouvelle génération, à la conception d'environnements de campus avant-gardistes pour des compagnies internationales.

Bette, une entreprise allemande spécialisée dans les produits de salle de bain de haute qualité en acier titane émaillé, a approché atelier 522 avec une mission claire mais ambitieuse : réimaginer la façon dont la marque pouvait inspirer de nouvelles perspectives sur la salle de bain, à la fois comme un espace fonctionnel et comme un paysage architectural et émotionnel.

Nous avons échangé avec Lara Reitz de l'atelier 522 pour comprendre comment ils ont remodelé le branding de Bette, transformant ainsi l'expertise de l'entreprise en une expérience qui parle aussi bien aux architectes qu'aux planificateurs et aux clients finaux. 

Reitz : Bette est reconnue pour sa parfaite maîtrise des matériaux et son ingénierie de précision. » Par conséquent, la visibilité et la singularité de la marque devaient évoluer pour refléter ses véritables capacités. La mission : traduire ces forces techniques en une expérience de marque globale capable de différencier Bette au niveau des produits, ainsi que sur les plans émotionnel, architectural et culturel.

Le projet Bathscapes nous a amenés à penser au-delà de la simple communication produit et à développer un récit qui élève Bette du statut de fabricant à celui de partenaire visionnaire pour l'architecture de salle de bains d'aujourd'hui et de demain. Le défi ne portait pas sur ce que Bette fabrique, mais sur la manière dont elle peut être perçue en tant que marque, avec une voix plus forte, un parti-pris plus clair et une identité plus tranchée. 

Reitz : Notre approche interdisciplinaire nous donne la flexibilité nécessaire pour combiner de nombreuses forces au sein de l’équipe. Chaque unité utilisait le logiciel le mieux adapté à son objectif : Archicad pour l’équipe d’architecture intérieure, Rhino pour la conception produit, et Cinema 4D pour le mouvement et la visualisation. Un échange direct et rapide entre les créatifs était essentiel pour maintenir la cohésion et l’efficacité tout au long du projet. En pratique, nous avons transféré la géométrie via FBX ou fichiers STEP, veillant à ce que chaque équipe puisse travailler dans son environnement préféré tout en restant parfaitement alignée avec la vision globale du design. L'ajout d'accessoires a été réalisé dans un second temps dans Cinema 4D, afin de nous assurer de pouvoir manipuler de la géométrie haute résolution sans erreur. Il était crucial de configurer correctement les calques et groupes entre Rhino et Cinema 4D, ce qui accélérait considérablement le processus de texturage et maintenait le flux de travail organisé. 

Reitz : Plusieurs caractéristiques de Cinema 4D et Redshift ont été particulièrement utiles pour ce projet. Nous avons utilisé des images à grande plage dynamique (HDRI) pour créer des environnements photoréalistes, ce qui a réduit le besoin de construire des décors complexes et nous a permis de nous concentrer davantage sur le compositing. L’optimisation de la géométrie avec des surfaces de subdivision nous a permis de maintenir une grande qualité visuelle tout en gardant des scènes gérables. Nous avons également utilisé des instances, des cloneurs MoGraph  avec l’effecteur Randomisation, ainsi que des déplaceurs avec des shaders de bruit pour dupliquer, varier et modifier de façon subtile et efficace des objets tels que des motifs de pavage, par exemple. Cela rendait la géométrie plus vivante et plus réaliste sans compromettre la vitesse du flux de travail. 

Reitz : Lorsque nous travaillons dans Redshift, nous commençons toujours avec des matériaux de nos bibliothèques de ressources numériques, comme Greyscalegorilla ou la bibliothèque de ressources de Cinema 4D, puis nous les affinons pour nous aligner sur l’apparence et l’ambiance définis par nos designers d’intérieur dans les mood boards. Notre bibliothèque de matériaux physiques joue un rôle crucial tout au long de ce processus. Le fait de disposer d’échantillons réels provenant d’un large éventail de fabricants nous permet d’évaluer précisément les niveaux de brillance, les réflexions, les nuances et le comportement des surfaces. Cette comparaison directe entre les échantillons physiques et les shaders numériques facilite grandement la configuration de matériaux Redshift] très réalistes et fidèles. 

Reitz : Nous avons abordé les 14 designs de salles de bain en les personnifiant et en les traitant comme des entités uniques. Nos designers d’intérieur ont créé des concepts distincts pour chaque espace, et nos designers de produits les ont enrichis avec des objets et produits soigneusement sélectionnés. Enfin, notre équipe CGI et animation a donné vie aux espaces grâce à l’éclairage et aux traitements des matériaux, ajoutant ainsi atmosphère et profondeur. Cette collaboration a donné à chaque salle de bain son individualité, un sens de sophistication et de pertinence contemporaine. La personnalisation de chaque espace a permis de présenter les produits polyvalents de Bette dans des contextes très différents tout en restant authentiques et captivants. 

Reitz : « Nous travaillons actuellement sur plusieurs projets interdisciplinaires qui continuent d'explorer la façon dont le design d'espace, les outils numériques et le storytelling peuvent fusionner pour créer des expériences de marque cohérentes. » Nombre de ces projets repoussent les frontières du motion, du design d'expérience et de la narration numérique — non plus comme une ultime étape ajoutée a posteriori, mais comme une composante essentielle de la manière dont les espaces sont pensés et communiqués dès l'origine.

En règle générale, nous nous intéressons profondément au sujet de l’accueil et de l’hôtellerie dans un sens plus large : comment les marques peuvent devenir de meilleurs hôtes, comment elles peuvent créer des liens émotionnels significatifs, et comment des outils numériques comme le CGI et le mouvement peuvent aider à traduire ces idées en expériences spatiales captivantes. Que ce soit dans le retail, les espaces de travail ou l'architecture hôtelière, il y a une forte demande pour du contenu immersif et dynamique qui donne véritablement vie aux espaces — et c'est exactement là que nous voulons continuer d'évoluer.