旅程=目的地

纽约的艺术总监兼设计师Toros Kose一直对地图很感兴趣。当他还是个孩子的时候，他就被它们的美丽迷住了，他认为可能是构成地图的所有复杂细节真正吸引了他的注意力。尽管Kose在一些项目中使用了地图作为图像，但他从未把地图作为主要的视觉焦点，直到最近他被邀请为2018年的Pause Fest创作开场标题。

Pause Fest的创始人George Hedon在与Kose联系这个项目时，并没有意识到Kose对地图的喜爱。他只是解释说，今年的主题是旅程=目的地，并要求科斯在设计标题时记住这一点。利用Maxon的Cinema 4D和Octane渲染，Kose在这个开场和其他工作之间花了近七个月时间。

Meleah Maynard请Kose讲述了他创作这个独特的开场标题的过程，它不仅带着观众们环游了世界，同时巧妙地仅在2分27秒内介绍了Pause Fset的演讲者们。以下是他所讲述的：

你是怎么想出这个设计的?

T.K.: 除了需要涉及的主题，简要是非常开放的。能得到这个机会我真的很兴奋，我想做一些对会议来说足够好的事情。我有很多想法，当我决定要做什么的时候，我给George 看了一个PDF的演示，里面有我想要做的事情的解释，参考了不同种类的地图的图像，还有日本艺术家安贝Noriko Ambe的作品。她的作品令人惊叹，并激发了我最终作品的灵感。

而且，在初期时我找到了一小段T. S. Elliot的诗《Little Gidding]》，我认为它很契合探索和旅行的主题。我查阅了一下，认为它可以作为这个项目绝佳的旁边。虽然最终它没有被采用，因为George已经有了一位撰稿人来编写一段定制的文本。我们把这两份文本都录制了，最终他选择了定制的那一稿，它的效果确实真的很棒。

如何形容您的风格，它与这件作品如何契合？

T.K.: 我不会说我有自己独特的风格，对我来说还可以。你可以从我的网站上看到，我喜欢研究图像的细节。我喜欢制作未来的用户界面和全息图。我已经使用过几次地图，特别是当我致力于《命运:铁旗崛起》这款游戏时。在某种程度上，这个项目是我所做工作的顶峰。

你的背景是什么?是怎么进入艺术指导和设计的?

T.K.: 我出生在瑞典的斯德哥尔摩，父母是土耳其人和库尔德人。我小时候画过很多画，对照相机和电脑游戏很感兴趣。我认为从小学一年级一直到高中，在Waldorf 学校就读的经历可能对我想做的事情产生一些影响，因为那里非常注重艺术和手工艺。在我高中的最后几年，我开始接触视频编辑软件，并为视频游戏和即将上映的电影制作了自己的预告片。正是这些视频编辑软件中的小动画工具让我接触到了After Effects，后来我发现了Cinema 4D。

我刚开始在Södertörn大学学习媒体技术，但是当我发现动态图形时，我申请去了斯德哥尔摩的Hyper Island，这是一所专注于数字技术的职业学校。我于2011年获得运动图形学位，并在纽约的Tronic Studio实习了四个月，然后在德国汉堡进行了另一次实习。那时我主要是动画师，但有时我会做一些设计工作。我从教程和C4D社区中学到了很多东西，这些东西在2010年左右确实蓬勃发展。

你是怎么回到纽约的?

T.K.: 我想念纽约，在那里遇到了我当时的女朋友，我想念她所以搬了回来，开始在一个叫Super Fad的地方工作，虽然现在已经关门了。我之前就已经在考虑做自由职业者了，但这迫使我更快去实现了这点。我真的很幸运，因为一切都进行得很顺利。我和我的女朋友在2012年结婚了。从2013年开始做自由职业，为很多很棒的人和工作室工作过，比如Blur, Prodigal Pictures/Danny young t, Gmunk Inc.，imagination Forces, Trollback和Perception。我以前在家工作，但现在我租了一间工作室，和我2014年在一个项目中遇到的其他一小群艺术家一起工作。我的大部分工作仍然是与纽约或东海岸或西海岸的公司单独完成的，但有时我们中的一些人会在更大的项目上合作。

谈谈你在获得许可后进行这个标题制作的过程。

T.K.: 我要做的第一件事是开始在Cinema 4D中处理程序性噪波纹理，以生成地图的线条。通过在After Effects中渲染噪声的图像并以某种方式对其进行处理，我使它看起来能够像地形轮廓线，并看看它将如何转换为动画。George喜欢这种外观，这是一种简单的方法，因为我使用相同的躁波纹理来生成平线工作和拓扑。它们的宽度略有偏移，但彼此跟随。

3D拓扑是从Cinema 4D渲染出来的，然后我使用这些躁波序列作为贴图在Octane渲染器中创建海拔图。这样可行，但是很费时间因为我必须去渲染很大的8K贴图。所以如果我想要两秒的躁波贴图，就必须渲染48帧8K贴图然后把它们拿回Cinema 4D中以在Octane里使用。