探寻人类记忆的残迹 Mehdi Hadi借助作品《Memories》，带领观众走进充满奇幻色彩的末日世界。

在机器人主宰、科技至上的世界沦为一片废墟后，还能留下什么？本月初，Mehdi Hadi为巴黎Motion Plus Design活动打造了新作《Memories》。这部作品在冰冷的非人环境中，探讨失落、毁灭与人类体验等主题。

Hadi的作品向来极具电影质感，他致力于打造能让观众沉浸其中、心生好奇的内容。无论是细节丰富的场景，还是造型精巧的角色，Hadi都能将天马行空的创意转化为引人入胜的视觉画面。

接下来我们一同聆听他分享《Memories》的创作历程，以及他从动态设计师转型为导演的心路故事。 

Hadi：我在这个行业工作至今已有约13年。身为动态设计师，我始终保持灵活应变的能力，能够承接各类创作需求与风格的项目，这也帮我打磨出专属的工作流程与鲜明的视觉风格。如今，这种适配能力依旧是我创作的核心。

转型成为导演并非刻意规划，而是顺其自然的结果。我习惯全程把控项目的每一个环节，从前期构思到最终出片都亲力亲为。久而久之，由于我早已独立完成整部影片的创作，大家便开始称我为‘导演’。 

Hadi：我的工作大多围绕游戏过场动画、高端商业视觉内容展开，也偏爱创作科幻与未来风格的作品。近期，我还开始为线下演出和国际DJ打造大型视觉内容，设计的舞台视觉画面融合叙事感、动感与沉浸式世界观。 

Hadi：我的创作灵感源自多部经典影片，包括《异形》、《终结者》、《阿基拉》、《攻壳机动队》、《银翼杀手》以及《七宗罪》。这些作品凭借超前的创意与独特的视觉风格深深打动了我，仅凭一帧画面，就能让人辨识出其独有的世界观。

电影摄影相关的知识是我在从业后期才开始钻研的。我学习影片的布光、构图与镜头节奏，这彻底改变了我的画面创作思路。现在，我会花大量时间分析镜头，拆解画面的色彩、镜头运用、氛围与节奏，再将这些技巧运用到数字艺术创作当中。 

多年来，我不断尝试不同的工作流程、创作工具与视觉表现形式。一次次尝试、碰壁与潜心钻研，最终融合成了如今属于我自己的风格：结合电影级写实效果、科幻氛围，再辅以淡淡的反乌托邦基调。 

Hadi：创作的起点是作品名称。我希望诠释记忆的内涵，它不只是冰冷的数据，更是饱含情绪、脆弱且支离破碎的存在。以此为核心，故事脉络自然而然地围绕我钟爱的元素展开：末日科幻题材、机器人，以及明暗对比强烈的暗黑世界。

《Memories》的创作灵感，除了前面提到的经典影片，还来源于参考的大量摄影作品，尤其是工业风与废弃场景类摄影。我希望整部影片本身就像一段记忆：细节饱满却并不完整，画面唯美却满是沧桑。 

Hadi：我在雕琢角色细节时，十分依赖ZBrush中的多款工具，其中以VDM工具组与Alpha笔刷为主。我主要使用ZBrush完成模型的细节深化工作，这款软件也非常适合拓展设计思路和打磨创意方案。即便如此，我感觉自己也只挖掘出了它约10%的功能潜力。这一点既让我保持谦逊，也让我满怀期待——还有大量技巧与玩法等待探索尝试。 

Hadi：对于背景物件和次要道具，我直接在Cinema 4D中配合Redshift，使用程序纹理和对象材质进行制作。由于项目中往往会出现大量素材，我没有时间为每一个模型手动展开UV。程序化工作流程既能保障画面品质，又不会拖慢整体制作进度。 

对于核心主体与角色模型，我则会使用Substance Painter制作纹理。我一般先调用智能材质作为基础，再通过手绘添加定制细节，做出符合剧情的磨损效果与独一无二的表面质感瑕疵。 

Hadi：模型拼装几乎是我日常创作都会用到的手法。多年来，我积累了海量3D素材，常用的素材库包括Big Medium Small和Kitbash3D，同时也收集了众多来自各类3D素材平台的小型资源包。不过，我近期更多会使用自制拼装模型，让画面风格、工作流程和设计语言与我的创作理念高度契合。

这套创作流程和手绘草图有异曲同工之妙，只是载体变成了3D空间。我会先摆放基础几何体，推敲整体轮廓、画面构图与比例关系。确定整体框架后，再在此基础上细化模型，最终打造出风格统一的完整场景。 

Hadi：想要营造氛围，调色和LUT是我的得力工具。后期可以补充各类细节，但出色的调色能立刻拔高画面氛围与情绪基调。

我不会等到最后环节才做调色，而是在3D制作阶段就提前介入。如此一来，渲染出的片段从一开始就具备统一的色调与视觉风格，90%的氛围效果已经融入画面，最终的收尾调色工作会变得更加轻松高效。

Hadi：对我而言，最大的难点是诠释出这个末日世界独有的气质，确定整体艺术方向向来并不容易。

另外，场景内物体数量繁多，渲染耗时也是一大问题。为此，我在多个镜头中使用大量PNG图层素材，有效减轻了渲染压力。

Hadi：我的每一部作品，都希望邀请观众一同探索和解读其中内涵。我热衷于构建拥有独立风格、背景故事和内在逻辑的世界观，并留出想象空间，让观众在我打造的世界里续写属于自己的故事。

在我看来，真正出色的电影体验，是让观众完全沉浸在故事世界中，与画面内容产生情感共鸣，即便故事没有全盘讲明也无妨。如果影片落幕之后，观众仍会不断回味思考，那对我而言就是创作上的成功。 

Hadi：我并没有制定明确的规划，但李小龙有一句名言：‘像水一样’，这也正是我对待职业发展的态度。我不会刻意设定目标，而是顺势迎接每一个新机遇、新挑战和新角色。我只有一个原则：只接手自己真心喜爱的项目，如果作品无法触动我，我便会选择婉拒。我始终保持开放的心态，静待未来的一切可能。