DBLG为Decca古典乐设计了一个梦幻旅程 “项目的目标就是让人耳目一新，这就给了我们一个真正去实验的机会”

Decca古典乐的这个宣传片给了我们一段平静却又惊奇的“飞行”体验，从一端的玻璃小提琴飞往另一端。期间我们遇到了一系列离奇的影像和视觉隐喻，代表着Decca旗下众多弦乐艺术家的不同音乐风格。

“伴随着阿沃·帕特极其动人的的钢琴独奏《镜中之镜》，我们开始探索音乐旋律带给我们的情感旅程，”DBLG（伦敦）的设计师Jason G. Wiley解释说。“项目的目标就是让人耳目一新，这就给了我们一个真正去实验的机会，去创作我们觉着很特殊的影像。”

他解释说，片子的核心理念是带领观众逐一领略各种风格化的抽象景观，同时带有实验性质的动画贴图亦成为了本片的特色之一。

这个两分钟的动画实际上是一镜到底，该摄影机运动参考了1979年的俄罗斯电影《Stalker》。不过这种方式会导致文件尺寸过大。“我们将场景分为五部分进行独立制作，”Wiley解释说，“最后将它们整合到一个场景进行渲染。困难的是去把握整个镜头动画的感觉。”

片子从一个玻璃制的小提琴开始，Decca希望它看起来像是经典的Stradivarius小提琴。“我们使用购买的小提琴模型作为基础模型，然后根据客户发给我们的参考图，使用Cinema 4D的建模工具进行精确调整。调整完成后，我们将它分割成了两部分！”

至于照明，Wiley的想法是保证场景明亮整洁，模拟一个“超凡脱俗的艺术画廊”。他使用了两盏区域光就实现了该效果，并没有用到HDR。“第一盏区域光用于均匀的照亮整个场景，”他解释说，“从上往下照明并且投射柔和阴影。第二盏区域光放到右侧，用于强化模型高光和凹凸效果。”

“我们原想玻璃可能会比较棘手，”Wiley补充说，“不过通过玻璃对环境的反射和折射，反而让场景更加真实。”

横跨整个场景的小提琴琴弦，是用圆环沿着一个样条扫描而成。然后对扫描对象的结束生长做动画，以模拟生长效果。对于需要坐落在景观的琴弦，给这些样条添加一个样条动力学标签，让它们受到重力影响落下，进而匹配景观的几何外形。

镜头前移，我们看到了一个多彩的漩涡景观，外表像是流动的液体。不过仔细观察的话可以发现几何体并没有移动。实际上这是借助Cinema 4D材质层系统内置的一个功能实现的，简单但是出人意料的强大。

“我们一直在Cinema 4D尝试各种动画贴图，然后发现了不少材质层系统中有趣的东西。我们决定使用扭曲效果，使用噪波去扭曲贴图。这种方法简单易用，允许我们使用各种诡异奇妙的方式让贴图动起来。我们将同一贴图放到凹凸通道，用于模拟液体流动的感觉。”

越过这些平滑流动的颜色，我们到达了一个棱角分明的区域，一堆锯齿状的琴弦和玻璃块。还有很多在Photoshop中使用绘图板捕获的动画涂鸦。“我们很喜欢这个现场绘画然后录制屏幕的点子，”Wiley说，他随后承认在调色过程中他们发现在一个场景中竟然看到了未移除的光标指针！“将视频转为JPG序列后就可以将其作为着色器使用了。这个涂鸦动画是有alpha通道的，所以我们直接使用摄影机投射将其映射到地面，进而避免任何UV映射问题。”

旅程继续，我们看到了一个轻轻飘扬的布料。依然是使用Cinema 4D来制作该动画。“使用Cinema 4D的布料模拟很快就可以得到结果，”Wiley评论道。“调整风场的各项设置非常有趣，最后一个微风就实现了效果。贴图动画依然是使用扭曲效果实现的，只不过这次凹凸通道的贴图没有做动画。”

最后琴弦沿着小提琴的弦轴进行缠绕，同样是使用圆环沿着螺旋线扫描而成。对扫描对象的生长参数做动画以匹配弦轴的旋转。

渲染引擎选择的是V-Ray，搭配Cinema 4D的标准渲染器使用，后者用于提供硬阴影。开启了全局光照，Wiley说这对他们要实现的真实效果至关重要。为了输出数百张1080P的TIFF图像，Wiley转而使用RebusFarm渲染农场来输出图像。

该片的后期工作量很小：“所有的贴图动画都是在Cinema 4D完成的，然后又是单一镜头动画，所以不需要任何剪辑。我们努力在Cinema 4D得到最佳的渲染结果，以避免额外的后期工作，保证片子整体的干净整洁。”

输出通道包括高光，区域阴影，深度和琴弦的遮罩。然后在After Effects中进行合成，包括合成硬阴影，添加景深和运动模糊效果。“我们还使用了Envy Post Production一个调色预制以确保干净明亮的外观和疯狂鲜艳的颜色，”Wiley补充说。

Cinema 4D提供了DBLG完成该项目所需的几乎所有工具，帮助他们使用一台iMac在两个月时间内成功交片。“它可以让我们表达自己的想象，如同在捕获梦想，”Wiley热情地说道。

所有图片均由DBLG友情提供：DBLG