HISTORIA DE MAXON



Maxon fue fundada en 1986 en Alemania por los estudiantes Harald Egel, Uwe Bärtels y Harald Schneider como editor de revistas de informática para usuarios de Amiga y Atari. Los tres estudiantes tuvieron la oportunidad de escribir un libro sobre la computadora Atari ST en 1986, pero decidieron que la publicación de revistas era un esfuerzo más lucrativo. Entonces, abandonaron sus estudios y fundaron Maxon. Las primeras publicaciones de Maxon incluyeron las revistas Amiga Kickstart y Atari ST Computer, en las que organizaban concursos de programación mensuales.

Los hermanos Christian y Philip Losch de Alemania decidieron participar en el concurso de programación mensual en 1989, pero no pudieron decidir si crear un programa de hoja de cálculo o un trazador de rayos. En un lanzamiento de moneda, decidieron desarrollar un trazador de rayos para Commodore Amiga, luego ingresaron y ganaron el concurso de programación mensual de la revista Kickstart para Ordenadores Amiga. El trazador de rayos aún no tenía una interfaz gráfica de usuario y las escenas a renderizar debían ingresarse como archivos de texto. Este primer trazador de rayos eventualmente se convirtió en el producto, FastRay.

Maxon amplió su oferta de software en el año 1991, desarrollando diferentes soluciones como compiladores para Basic y Pascal, Maxon CAD y una variedad de otras herramientas.

FastRay se lanzó durante este mismo año, que fue el comienzo temprano de Cinema 4D. Presentaba una GUI pero aún no tenía una vista de editor 3D. La industria quedó impresionada por la velocidad de renderizado de FastRay.

La UI de FastRay en acción. Cortesía Render Seb

FastRay evolucionó a Cinema 4D y V1 para Amiga se lanzó en 1993.

Con Atari y Amiga en declive, el equipo de desarrollo buscó soluciones de plataforma a largo plazo en 1996. Fue este año que Cinema 4D fue portado de Amiga a una nueva y moderna arquitectura multiplataforma. La versión 4 fue lanzada para Amiga, Windows y Mac OS. Cinema 4D V4 incluyó la introducción de Object Manager, un componente clave del flujo de trabajo de Cinema 4D hasta el día de hoy. Únase a nuestro amigo y ex empleado Dimitris Katsafouros para un recorrido por Cinema 4D V4.

En 2000, Maxon se convirtió en subsidiaria de Nemetschek. Es durante este mismo año que se lanzó BodyPaint 3D como una innovadora aplicación de pintura 3D disponible como parte integrada de Cinema 4D o como un producto independiente para usar con otras aplicaciones 3D.

Maxon también presentó Cinebench por primera vez, su herramienta de evaluación comparativa basada en la tecnología de renderizado de Cinema 4D. Hoy en día, Cinebench sigue siendo un punto de referencia estándar de la industria utilizado por periodistas, fabricantes de hardware y usuarios de computadoras en todo el mundo para medir el rendimiento del hardware.

En 2006, Maxon lanzó MoGraph con Cinema 4D R9.6. El conjunto de herramientas MoGraph innovó y definió los gráficos en movimiento 3D y creó un nuevo mundo de posibilidades en el modelado y la animación de procedimientos. MoGraph estableció rápidamente Cinema 4D como el estándar de la industria para Motion Graphics y diseño de transmisión.

El módulo MoGraph en Cinema 4D fue honrado por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas con un Premio al Logro Técnico en 2018. La Academia reconoció al desarrollador de Maxon, Per-Anders Edwards, por el diseño y desarrollo inicial del conjunto de herramientas MoGraph que "brinda una flujo de trabajo rápido, no destructivo e intuitivo para que los diseñadores de movimiento creen gráficos animados en 3D, como se usa para el diseño de títulos y las interfaces de usuario ficticias en las películas".

Maxon entró en una alianza estratégica con Adobe en 2013 para seguir colaborando en la tecnología que proporciona a los creativos en la industria de Motion Graphics y efectos visuales nuevos niveles de creación de contenido de medios digitales. Como resultado, Maxon presentó Cineware para After Effects, una nueva canalización 3D en vivo entre Cinema 4D y Adobe After Effects que permite a los usuarios importar y editar de forma nativa escenas de Cinema 4D en After Effects. Hoy en día, la perfecta integración con Cinema 4D también está disponible para aplicaciones DCC líderes en la industria como Unreal, Adobe Illustrator y paquetes BIM/AEC Vectorworks, Archicad y Allplan.

En 2018, Nemetschek asumió una posición de propiedad mayoritaria y los tres fundadores originales de Maxon, Uwe Bärtels, Harald Egel y Harald Schneider, se jubilaron después de 32 años al servicio de la empresa. David McGavran se unió a Maxon como su nuevo director ejecutivo y aporta dos décadas de experiencia internacional en medios y entretenimiento. Bajo su nuevo liderazgo, Maxon inició esfuerzos para expandir su oferta de productos y fortalecer su posición en los mercados actuales y nuevos.

Maxon adquirió Redshift Rendering Technologies, desarrolladores del primer renderizador sesgado Redshift del mundo, completamente acelerado por GPU, en 2019. Redshift Rendering Technologies Inc fue fundada en 2012 por los veteranos de software y videojuegos Panos Zompolas, Rob Slater y Nic Burtnyk. En 2013, se lanzó la primera versión alfa de Redshift, con soporte para Softimage XSI y Maya. La primera versión beta se lanzó en otoño de 2013 con las primeras licencias vendidas. El lanzamiento de la versión 1.0 siguió en la primavera de 2014 y en el otoño se agregó soporte para 3ds Max. En 2016, se agregó soporte para Houdini y Cinema 4D, Katana en la primavera de 2017 y Blender en 2019.

En 2020, Maxon se fusionó con Red Giant, creadores de herramientas únicas para editores, artistas de VFX y diseñadores de movimiento. Fundada en 2002, los primeros productos de Red Giant fueron Knoll Light Factory, creado por el director creativo de ILM, John Knoll, y el kit de herramientas de corrección de color de posproducción Magic Bullet Looks, desarrollado en The Orphanage por Stu Maschwitz (cofundador y director de tecnología de The Orphanage, ahora directora creativa de Maxon) y autora de The DV Rebel's Guide.

Red Giant construyó su marca a través de productos galardonados como Trapcode, Universe, Supercomp, InstantHD, PluralEyes, las adiciones de Magic Bullet Colorista, Cosmo, Film, Mojo, Renoiser y Denoiser. Sus herramientas únicas y amigables con la producción son elementos básicos en los campos del cine, la transmisión y la publicidad.

Red Giant se ha diferenciado en la industria a través de su enfoque basado en artistas para la creación de software y su popular contenido de formación.

Red Giant también cultivó una reputación de cine innovador a través de una serie de cortometrajes que también sirvieron como un gran medio para mostrar su línea de productos en acción. La primera película fue Plot Device, visualmente notable y de alto concepto, dirigida por el cineasta Seth Worley.

Maxon adquirió Forger, la aplicación de escultura móvil intuitiva de clase de escritorio para iOS en 2021. Forger ofrece una tentadora entrada a la escultura en 3D, así como información sobre flujos de trabajo portátiles para expandir la libertad creativa de la comunidad artística de Maxon. El desarrollador de Forger, Javier Edo, quien comenzó creando efectos visuales y herramientas de canalización para compañías de producción galardonadas, se convirtió en un miembro permanente de la familia Maxon.

Ese mismo año, Maxon también adquirió Bang, un generador de destellos en 3D totalmente basado en procedimientos que permite la inclusión rápida y sencilla de destellos de boca en el metraje. Bang se incorporó de inmediato a la suite de productos VFX con varias mejoras con respecto a la versión pública anterior, mejorando tanto la calidad visual como la experiencia del usuario.

En 2022, Maxon adquirió ZBrush, el software de pintura y escultura ganador de un Premio de la Academia. Desarrollado por Pixologic, ZBrush ha cambiado las reglas del juego desde su debut en Siggraph en 1999. Gracias al trabajo incansable y apasionado de su equipo durante dos décadas, transformó posteriormente innumerables carreras y la industria misma. ZBrush es utilizado por respetados estudios de cine, desarrolladores de juegos, diseñadores, anunciantes, ilustradores y científicos de todo el mundo. En 2014, Ofer Alon, fundador de Pixologic y creador de ZBrush, recibió un premio de la academia por sus logros técnicos.

Los mejores creativos de la industria han empleado ZBrush para casi todas las franquicias importantes, incluidas Dune, Star Wars, Avatar, Marvel Universe, Game of Thrones, Lord of the Rings/Hobbit y más. Su versatilidad también lo ha convertido en una parte integral de películas animadas como Frozen, Tangled, Zootopia, Moana, Raya and the Last Dragon y Encanto. ZBrush también se ha utilizado ampliamente en juegos Triple A, incluidos Fortnite, las Franquicias de God of War, Uncharted, Assassin's Creed, Far Cry, The Division y más.