Las Vallas Publicitarias CG Detienen a los Espectadores en Seco Cómo los estudiantes utilizaron Maxon One para crear una cautivadora pantalla 3D en el corazón de Singapur.
Cuando sus profesores les pidieron que crearan obras de arte multimedia para un cartel anamórfico en 3D en el corazón de Singapur, estudiantes universitarios de Alemania y Singapur respondieron con una serie de animaciones digitales que cuentan historias positivas sobre el cambio climático y la sostenibilidad.
Utilizando una combinación de Cinema 4D, Redshift y Houdini, experimentaron con ilusiones ópticas y una variedad de efectos visuales para crear el primer cartel anamórfico 3D de tres lados de la ciudad en la fachada del edificio Landmark of Good, que alberga un aparcamiento para coches de 15 plantas y cuenta con una pantalla envolvente LED que funciona con energía solar.
Conversamos con los profesores Verena Kraemer y Christian Barta, quienes imparten el curso de Visualización e Interacción en Medios Digitales en Ansbach University of Applied Sciences en Alemania. Esto es lo que nos dijeron.
Por favor, contarnos sobre este interesante proyecto.
Barta: El proyecto “Entangled Futures” comenzó como una colaboración entre Verena y yo, quien ya tenía una relación con la profesora Ina Conradi, Nanyang Technological University’s School of Art, Design and Media en Singapore.
Kraemer: También trabajamos con el artista multimedia Mark Chavez, con quien ya he realizado en los últimos años varias instalaciones multimedia site-specific con grupos de estudiantes de Alemania y Singapur. Esta vez, Gary Hong, director ejecutivo de Project Ten Square, nos invitó a crear obras para la fachada de pantalla LED curva del edificio Landmark of Good.
Cuente más sobre el tema “Entangled Futures”
Kraemer: El tema general "Entangled Futures" se refiere a un libro de la autora Karen O'Brien. Se pidió a los estudiantes de ambas universidades que crearan obras de arte multimedia que representaran una perspectiva positiva del futuro de la Tierra, el cambio climático y la sostenibilidad. El arte fue contextualizado según sus propios entendimientos culturales y sensibilidades estéticas.
Y también se les pidió que pensaran en las dimensiones arquitectónicas, la tipología y la ubicación del edificio. Los estudiantes de Ansbach tuvieron la tarea adicional de utilizar la forma curva del LED para crear ilusiones ópticas.
¿Qué tenía de especial la oportunidad que ofrecía este cartel en 3D?
Kraemer: El edificio está ubicado en lo que se conoce como el Times Square de Singapur, por lo que era el lugar perfecto para ser el escenario de este proyecto. También fue nuestro primer proyecto para una valla publicitaria en 3D, y la superficie curva nos presentó nuevas oportunidades y desafíos.
Barta: Comunes en las grandes metrópolis de Asia y Estados Unidos, los carteles publicitarios 3D son una variante costosa de las pantallas 2D a las que estamos acostumbrados y funcionan mejor cuando se curvan en las esquinas, cubriendo grandes áreas de un edificio. Con un buen contenido te olvidas por completo de que hay una pantalla, Crees que es una escena en 3D que se reproduce dentro y fuera del edificio.
Explicar un poco sobre vuestro proceso y lo que os resultó desafiante.
Barta: La mayoría de los estudiantes usaron Cinema 4D para crear sus escenas y también se usó para el desarrollo de animaciones con Redshift a cargo del renderizado. Algunos estudiantes utilizaron la captura de movimiento para la animación de personajes y muchas de las simulaciones de partículas fueron producidos en Cinema 4D, así como en Houdini.
Kraemer: Esta instalación multimedia tenía como objetivo agregar una capa digital como una ilusión espacial al lugar y difuminar los límites entre la tecnología y la realidad. Para realizar la ilusión óptica, seleccionamos un punto óptimo en el que basar la perspectiva. Queríamos que el espectador sintiera como el cartel desaparece y el espacio en el lienzo se expande hasta el infinito, permitiéndonos romper la cuarta pared e interactuar con el entorno real.
Barta: Para crear esa perspectiva, los estudiantes en Alemania necesitaban recrear la escena exacta en Singapur en 3D usando varios mapas de la ciudad y colocando nuestra cámara en el punto exacto donde se ubicaría el espectador. Usamos esa cámara para revisar y refinar las animaciones en una versión virtual 3D de la ubicación real.
La parte difícil fue convertir la animación renderizada en un formato visualizable y luego distorsionarla para que se ajustara a la pantalla curva. Lo logramos preparando la animación renderizada en la pantalla curva modelada en 3D. Tuvimos algunos problemas de calidad, pero Jonas Pilz, un antiguo alumno que ahora es director de formación en Maxon nos dio la solución perfecta.
¿Cuál fue la respuesta al proyecto?
Kraemer: La respuesta fue muy positiva. Los estudiantes de ambas universidades estaban encantados de que las ilusiones ópticas funcionaran tan bien y el público estaba muy entusiasmado. Estamos muy contentos de que la colaboración haya continuado con algunos de nuestros estudiantes trabajando nuevamente con la misma pantalla LED. Es útil mantenerse siempre creativo. Esa es la clave para un trabajo sobresaliente.
Créditos:
Christian Barta
Vicedecano de la Faculty of Media, Jefe del Programa de Visualización e Interacción en Medios Digitales, Universidad de Ciencias Aplicadas de Ansbach
Verena Kraemer
Profesor de Motion Design y Espacios de Medios en el Programa de Visualización e Interacción en Medios Digitales, Universidad de Ciencias Aplicadas de Ansbach
Ina Conradi
Profesor Asociado, Escuela de Arte, Diseño y Medios; gestor de contenidos para el proyecto de arte público Media Art Nexus (MAN) en la Universidad Tecnológica de Nanyang en Singapur.
Helena Swahn es escritora establecida en Londres, Reino Unido.