Comment les panneaux d'affichage de la CG stoppent les passants sur leur chemin Comment des étudiants ont utilisé Maxon One pour créer un affichage 3D captivant au cœur de Singapour.
Invités par leurs professeurs à créer des œuvres multimédias pour un panneau d'affichage anamorphique en 3D situé au cœur de Singapour, des étudiants d'Allemagne et de Singapour ont répondu par une série d'animations numériques racontant des histoires positives sur le changement climatique et le développement durable.
En combinant Cinema 4D, Redshift et Houdini, ils ont expérimenté des illusions d'optique et des effets visuels variés pour créer le premier panneau d'affichage anamorphique 3D à trois faces de la ville sur la façade du bâtiment Landmark of Good, qui abrite un parking de 15 étages et dispose d'un écran panoramique incurvé LED alimenté par l'énergie solaire.
Nous nous sommes entretenus avec les professeurs Verena Kraemer et Christian Barta, qui enseignent la visualisation et l'interaction dans les médias numériques à l'université des sciences appliquées d'Ansbach, en Allemagne. Voici ce qu'ils nous ont dit.
Parlez-nous de ce projet intéressant.
Barta : Le projet "Entangled Futures" est né d'une collaboration entre moi et Verena, qui était déjà en relation avec le professeur Ina Conradi, de l'école d'art, de design et de médias de l'université technologique de Nanyang, à Singapour.
Kraemer : Nous avons également travaillé avec l'artiste multimédia Mark Chavez, avec qui j'ai déjà réalisé plusieurs installations multimédia spécifiques avec des groupes d'étudiants d'Allemagne et de Singapour au cours des dernières années. Cette fois, nous avons été invités par Gary Hong, PDG de Project Ten Square, à créer des œuvres pour la façade à écran LED incurvé du bâtiment Landmark of Good.
En savoir plus sur le thème des "Futurs enchevêtrés".
Kraemer : Le thème général "Futurs enchevêtrés (Entangled Futures)" fait référence à un livre de l'auteur Karen O'Brien. Les étudiants des deux universités ont été invités à créer des œuvres d'art multimédias illustrant une vision positive de l'avenir de la Terre, du changement climatique et de la durabilité. Les œuvres ont été contextualisées en fonction de leur propre compréhension culturelle et de leurs sensibilités esthétiques.
Ils ont également été invités à réfléchir aux dimensions architecturales, à la typologie et à l'emplacement du bâtiment. Les étudiants d'Ansbach ont eu pour tâche supplémentaire d'utiliser la forme incurvée de l’écran LED pour créer des illusions d'optique.
Quelle était la particularité de l'opportunité offerte par ce panneau d'affichage en 3D ?
Kraemer : Le bâtiment est situé dans ce que l'on appelle le Times Square de Singapour, c'était donc l'endroit idéal pour servir de scène à ce projet. Il s'agissait également de notre premier projet de panneau d'affichage en 3D, et la surface incurvée nous a offert de nouvelles possibilités et de nouveaux défis.
Barta : Courants dans les grandes métropoles d'Asie et des États-Unis, les panneaux d'affichage en 3D sont une variante coûteuse des écrans en 2D auxquels nous sommes habitués, et ils fonctionnent mieux lorsqu'ils se courbent autour des coins, couvrant de grandes surfaces d'un bâtiment. Avec un bon contenu, vous oubliez complètement qu'il y a un écran ; vous pensez qu'il s'agit d'une scène en 3D qui se joue à l'intérieur et à l'extérieur du bâtiment.
Expliquez-nous un peu le procédé et ses difficultés.
Barta : La plupart des étudiants ont utilisé Cinema 4D pour créer leurs scènes et les animations, et Redshift pour le rendu. Certains étudiants ont utilisé la capture de mouvement pour l'animation des personnages, et de nombreuses simulations de particules ont été produites dans Cinema 4D, ainsi que dans Houdini.
Kraemer : Cette installation multimédia visait à ajouter un calque numérique sous forme d'illusion spatiale et à brouiller les frontières entre la technologie et la réalité. Pour réaliser l'illusion d'optique, nous avons choisi un point de vue idéal sur lequel baser la perspective. Nous voulions que le spectateur ait l'impression que le panneau d'affichage disparaisse et que l'espace sur la toile s'étende à l'infini, ce qui permet de briser le quatrième mur et d'interagir avec l'environnement réel.
Barta : Pour créer cette perspective, les étudiants allemands ont dû recréer en 3D la scène exacte de Singapour en utilisant différents plans de la ville et en plaçant notre caméra à l'endroit exact où se tiendrait le spectateur. Nous avons utilisé cette caméra pour revoir et affiner les animations dans une version virtuelle en 3D du lieu réel.
La partie la plus difficile a été d'obtenir l'animation rendue dans un format affichable, puis de la déformer pour l'adapter à l'écran incurvé. Nous y sommes parvenus en conformant l'animation rendue sur l'écran incurvé modélisé en 3D. Nous avons rencontré quelques problèmes de qualité, mais nous avons trouvé la solution parfaite auprès de Jonas Pilz, un ancien étudiant qui est aujourd'hui responsable de la formation chez Maxon.
Quelle était la réaction du public ?
Kraemer : Les réactions ont été très positives. Les étudiants des deux universités étaient ravis que les illusions d'optique fonctionnent si bien, et le public était très enthousiaste. Nous sommes très heureux que la collaboration se poursuive et que certains de nos étudiants travaillent à nouveau sur le même écran LED. Il faut toujours rester créatif. C'est la clé de la réussite.
Crédits :
Christian Barta
Vice-doyen de la faculté des médias, responsable du programme de visualisation et d'interaction dans les médias numériques, Université des sciences appliquées d'Ansbach
Verena Kraemer
Professeur de motion design et d'espaces multimédias dans le cadre du programme de visualisation et d'interaction dans les médias numériques de l'université des sciences appliquées d'Ansbach
Ina Conradi
Professeur associé à l'école d'art, de design et des médias ; conservateur du contenu du projet d'art public Media Art Nexus (MAN) à l'université technologique de Nanyang, à Singapour
Helena Swahn est rédactrice à Londres, au Royaume-Uni.