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La réalité augmentée, la réalité virtuelle et l’avenir de la musique Le collectif londonien Miro Shot nous parle de l'utilisation de C4D, entre autres outils, pour créer un nouveau genre de musique.

Miro Shot est un collectif créatif de musiciens, artistes, designers, codeurs et réalisateurs qui révolutionne l'expérience des concerts grâce à un mélange unique de performances en direct, de réalité virtuelle et d'immersion sensorielle. En plus d'être musicien, Roman Rappak, le leader du groupe, a des connaissances en cinéma, en animation et en design sonore, d'où son sens aiguisé de la dramaturgie visuelle et ses ambitions en matière d'expression musicale.

S'inspirant de la collaboration créative et de la narration, Miro Shot utilise Cinema 4D pour créer de manière artistique les histoires richement texturées du premier album du collectif, CONTENT, et les animations en réalité virtuelle du concert censé l'accompagner. Il s'agissait de la première expérience sélectionnée pour être présentée cette année dans le cadre des trois festivals de musique, cinéma et médias interactifs South by Southwest, aux États-Unis, mais désormais annulés.

Regarder le clip de « Half of Us ».

Avant de fonder Miro Shot, Roman Rappak faisait partie du collectif multimédia BretonLABS, où il a réalisé des clips, notamment en motion design pour d'autres artistes, dont Sinead O'Connor et Charlotte OC. À la dissolution du groupe Breton, il s'est lancé un nouveau défi : « Je me formais sur Cinema 4D à l'époque, et le monde de la technologie, des jeux et du motion graphic était prometteur et passionnant, se souvient-il. Je voulais être là où les choses se passent, avec des artistes, des designers, des codeurs, des techniciens et des développeurs de jeux. »

Frappé par la générosité avec laquelle la communauté partageait ses connaissances, Roman Rappak a continué à tâtonner dans le développement de jeux et s'est laissé fasciner par le potentiel de création et de transformation des jeux et de la RV. Pour lui, la collaboration créative était une nouvelle forme d'art et il voulait associer la musique à un message positif sur toutes ces choses passionnantes qui se produisaient. « Je me suis dit, de façon un peu idéaliste, que nous pourrions créer un groupe comme le monde n'en avait jamais vu, en utilisant toute cette nouvelle technologie, raconte-il, et en invitant autant de personnes que possible à y participer ».

Deux ans plus tard, en 2017, le collectif Miro Shot donne son premier concert augmenté. Organisé dans la plus grande confidentialité, sans publicité, ce spectacle a été pour le groupe l'occasion de développer un nouveau type de concert et d'application RV/RM (réalité virtuelle dans une expérience de réalité mixte). Le collectif compte aujourd'hui plus de 450 membres qui contribuent à cette expérience en fonction de leurs talents et de leurs intérêts créatifs.

Regarder la vidéo du concert de Miro Shot.

Les concerts augmentés expérimentaux en direct sont le fondement même de Miro Shot, et sa première tournée dans de petites salles en Europe a connu un succès retentissant. Encouragé par cet accueil, le groupe s'est rendu en studio pour enregistrer son premier album, dans l'idée qu'il soit présenté dans le cadre d'expériences immersives/de RV. Concernant ce concept, Roman Rappak est tout à fait conscient qu'aussi passionnante et prometteuse que soit la technologie, elle comporte aussi d'énormes dangers.

Le dernier single de Miro Shot, « Half of Us », traduit bien ce message : mieux vaut bien connaître et utiliser cette technologie, ou c'est elle qui prendra le dessus. Pour autant, Roman Rappak estime que le jeu en vaut la chandelle et que la technologie nous aide à créer des expériences de contenu positives. « Ce qui est super, c'est que la technologie de la RV nous permet de vivre les choses comme nous l'entendions et que, même si la technologie n'en est qu'à ses débuts, elle est déjà naturelle, intuitive et en phase avec nous, en tant qu'humains », explique-t-il.

Les illustrations de l'album de Miro Shot, CONTENT, ont été réalisées par les membres du collectif à l'aide de divers outils, dont C4D.

En résumé, Miro Shot célèbre à la fois la technologie et la collaboration créative, et s'appuie principalement sur Cinema 4D et le moteur de jeu Unity pour créer des concerts envoûtants alliant synthétiseur, réalité augmentée, design sonore, effets haptiques, températures chaudes et froides, parfums spécifiques, RV avec rendu en direct, décors cinématographiques et scènes interactives. Le clip de « Half of Us » illustre ce style complexe, avec des séquences travaillées qui associent des éléments graphiques, des textures et des animations avec le meilleur et le pire des réseaux sociaux.

Pour mieux comprendre le parallèle entre l'approche de Miro Shot et une ruche, Roman Rappak nous a dévoilé les coulisses de la réalisation du clip de « Half of Us », qui a commencé par trois jours de tournage, suivis de deux semaines de post-production. La vidéo a été décomposée en plus de 5 000 images et plus de 20 artistes du monde entier ont travaillé sur différentes sections. Des graphistes, modeleurs 3D, photographes, illustrateurs et motion designers ont reçu chacun des images accompagnées des paroles correspondantes et ont eu la liberté créative de les retravailler tout en respectant une cohésion d’ensemble et en suivant un certain mouvement pour mélanger les mondes réel et virtuel.

L'affiche d'un spectacle de Miro Shot à Oslo.

Ça a été un processus incroyablement excitant pour Roman Rappak, qui estime que l'œuvre finale est à l’image de la société actuelle, sur le plan culturel et de la collaboration : une sorte de foule solidaire. Toutes les ressources créées jouent un rôle dans l'expérience de RV, et ce, grâce à la contribution de chacun de leurs auteurs. L'objectif à long terme est de créer un événement à plus grande échelle, et avec 60 personnes par groupe, South by Southwest aurait été le plus ambitieux à ce jour.

Le groupe imagine aussi proposer un jour une expérience virtuelle à laquelle chacun participerait sous la forme d'un avatar. « En matière d'effets spéciaux, le plus impressionnant, c'est l'absence de limites, et le fait de pouvoir expérimenter à sa guise. C'est ce qui m'a toujours plu », souligne Roman Rappak.


Photos de MR Walsh, membre du collectif Miro Shot, illustrations de Miro Shot et du collectif Miro Shot.
Affiche du spectacle par Alex Ford et le collectif Miro Shot.


Author

Helena Corvin-SwahnRédactrice freelance – Royaume-Uni