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Verrückte und wunderbare 3D-Designs Anna Natter von Adobe erklärt, wie sie Cinema 4D, Adobe Substance 3D und Adobe After Effects nutzt, um außergewöhnliche 3D-Designs zu erstellen.

Anna Natter , Adobe Substance 3D Design Evangelist, always thought she would be an art teacher, but when she discovered how much she loved designing on the computer, she changed her plans and began a career in 3D design.

She is known for her "crazy", wonderful and very detailed work. Natter loves using tools and techniques in her own unique way to give each project her own “voice.”

We spoke with Natter, who presented for Maxon at IBC last fall , about how she uses Cinema 4D, Adobe Substance 3D, and Adobe After Effects to create distinctive 3D designs that stand out from the crowd.

Natter: Ich komme aus einer kunstaffinen Familie und meine Eltern haben mich von klein auf zu Ausstellungen mitgenommen. Mein Vater war Musiker, der sein eigenes Musikinstrumentenmuseum betrieb und sehr ungewöhnliche Konzeptinstrumente herstellte. Er organisierte auch aktiv Ausstellungen, so dass ich einen Einblick in die ungarischen Kunstströmungen der 80er Jahre bekommen konnte.

Schon als Kind konnte ich nicht aufhören zu zeichnen. Meine Eltern meldeten mich in der Kunstschule an, und auch in der Oberschule hatte ich tolle Lehrer, bei denen ich Kunst und traditionelle Animationstechniken studiert habe. An der Universität studierte ich Kunst und visuelle Kommunikation, und nach meinem Abschluss zog ich nach Budapest und arbeitete fast ein Jahrzehnt lang beim Fernsehsender RTL im Team für Nachrichtengrafik.

Dort habe ich Cinema 4D und After Effects für 2D- und 3D-Grafiken verwendet und gemerkt, dass ich die Verschmelzung von Technologie und Design liebe und das auch machen wollte. Zwanzig Jahre später liebe ich diesen Beruf immernoch.

Natter: Mit den neuen 3D-Pfaden in Substance Painter kannst du schöne, realistische Stickereien erstellen und das perfekte Thema dafür sind Handtaschen. Ich habe mit Substance 3D Sampler viele bestickte Stoffe und alle Arten von benutzerdefinierten Stoffmaterialien erstellt. Diese Arten von Materialien lassen ein Bekleidungsobjekt wirklich herausstechen, und es gibt eine riesige Auswahl an 3D-Modellen in Substance 3D Assets, die hervorragend mit Cinema 4D funktionieren.

Nachdem ich die Modelle in Painter texturiert habe, importiere ich sie in Cinema 4D und erstelle für jedes Texturset ein Redshift-Material. Es ist einfach, die Texturebenen mit den richtigen Node zu verbinden, und jetzt ist es noch einfacher, mit Substance-Materialien in C4D zu arbeiten. Wenn du ein Material von Substance 3D Assets herunterlädst, kannst du es buchstäblich per Drag-and-Drop ziehen und anfangen zu arbeiten. Und ich rendere meine C4D-Projekte immer in Redshift.

Es macht mir wirklich Spaß, seltsame Oberflächen zu erstellen und mit verschiedenen Texturen zu spielen, die einen einzigartigen Look erzeugen. In 3D werden oft die gleichen Texturen, Modelle, Beleuchtungswerkzeuge und Render-Engines verwendet. Wenn du dich also abheben willst, musst du deine eigene Stimme finden.

Natter: Ich liebe die Konsistenz, die ich durch die Verwendung von Substance-Materialien und Cinema 4D mit After Effects erhalte, weil ich 2D- und 3D-Ebenen problemlos in derselben Komposition mischen kann. Das eröffnet viele Möglichkeiten und gibt mir mehr Kontrolle, weil ich entscheiden kann, wo es am sinnvollsten ist, mit 3D-Assets nativ zu arbeiten, anstatt sie zu rendern.

Es ist das Beste aus allen Welten, wenn man Renderings, Modelle und 2D-Ebenen im 3D-Raum zusammenbringen kann, ohne ständig 3D-Inhalte neu rendern zu müssen. Außerdem gefällt mir, dass du immer noch alle Vorteile von 2D-Ebenen-Effekten und Postprocessing von nativen 3D-Modellen nutzen kannst, die in Substance und Cinema 4D texturiert und animiert wurden.

Natter: Ja, ich habe mich 2016 selbstständig gemacht, nachdem ich eine Pause eingelegt hatte, als meine Zwillingstöchter geboren wurden. Im Laufe der Jahre habe ich mit Adobe an vielen verschiedenen Projekten zusammengearbeitet und nach einer Weile hat sich meine Aufmerksamkeit wieder auf 3D verlagert, als ich Adobe Dimension entdeckte. Ich habe viele Tutorials erstellt, um meine Erfahrung weiterzugeben, und fühlte mich dazu berufen, Menschen beim Übergang von 2D zu 3D zu helfen, weil ich aus eigener Erfahrung wusste, dass das keine leichte Aufgabe ist.

Im Jahr 2021 wurde ich Community Manager für Substance und ein Jahr später wurde ich Mitglied des Substance 3D Evangelist Teams. Es war eine unglaubliche Erfahrung, mit den engagiertesten und talentiertesten Menschen zusammenzuarbeiten, die ich je in meiner Designkarriere getroffen habe. Das Beste an meinem Job ist, dass ich meiner Berufung folgen und meine Plattformen nutzen kann, um die neuesten Entwicklungen mit der Designer-Community zu teilen. Ich mag es, die Tools von Adobe zu nutzen, um Projekte zu entwickeln, die Menschen inspirieren.

Natter: Substance is my first choice when it comes to material creation and texturing modes. The Substance Collection allows me to create textures from scratch or from pre-made materials, and texturing in Painter is quick and intuitive. Now that you can use Substance materials directly in Cinema 4D, it's easy to apply highly customized materials tailored to the needs of my project, while adjusting the parameters at any time with sliders.

The native connection between Substance and Cinema 4D helps me stay flexible and work faster. Most importantly, I don't have to worry too much about technical hurdles when creating and integrating textures, so I can focus on my creativity. No other solution offers this.