Grâce au tout nouveau moteur de rendu physique, à la nouvelle caméra physique, aux nombreuses améliorations apportées à l'interface de l'utilisateur et au flux de production, grâce aux améliorations apportées aux shaders, à la fonction d'importation, au rendu stéréoscopique, et grâce aux nouvelles caractéristiques du visualiseur, à une ligne temporelle retravaillée et à tant d'autres choses, CINEMA 4D Broadcast constitue le pack idéal pour les professionnels de la communication.
Effectuez des rendus d'un réalisme saisissant, grâce au nouveau Moteur de Rendu Physique de CINEMA 4D R13. Utilisez de réels réglages de caméra, comme par exemple la vitesse d'obturation et l'ouverture du diaphragme, pour visualiser votre projet comme à travers un véritable objectif photographique - avec une profondeur de champ 3D, le flou directionnel et plus encore.
Vous disposerez d'effets de rendu avancés tels que les réflexions floutées, les ombres de zones et l'occlusion ambiante, ainsi que d'une profondeur de champ et d'un flou directionnel précis. L'échantillonneur d'image partagé du moteur de rendu physique échantillonne le projet une seule fois et partage les résultats entre tous ces effets, ce qui réduit le temps incrémentiel nécessaire pour rendre chaque effet, en garantissant des résultats précis puisque ces effets se combinent les uns avec les autres.
Atteignez un aspect encore plus photoréaliste grâce au nouvel effet de Profondeur de Champ correct sur le plan physique, vous permettant même de rendre des objets se trouvant derrière d'autres au premier plan, mais devenus "transparents" de par le flou provoqué par une profondeur de champ très étroite. Le nouveau Moteur de Rendu Physique rend ces objets directement dans l'image et non pas comme un effet de postproduction.
Produisez des flous directionnels 3D très précis en vous servant de véritables paramètres optiques. Un mouvement rotationnel est flouté comme il faut car toutes les données de l'animation 3D sont utilisées, et parce que le flou est généré au moment du rendu et non en tant qu'effet de post-production. Il intéragit correctement avec les ombres, la transparence et les autres éléments du Projet.
Imitez une caméra mouvante ou fixe grâce à la longueur focale, au F-stop et à la vitesse de l'obturateur ou à son angle pour créer un flou directionnel dans la profondeur de champ. Vous pouvez également définir ISO et Gain, qui, combinés à d'autres réglages de caméra, déterminent l'exposition de l'image. Simulez d'autres défauts des véritables caméras, comme par exemple la distorsion de lentille, le vignettage ou les abérations chromatiques, pour obtenir le meilleur photo-réalisme possible.
Créez des images 3D en stéréo épatantes à l'aide du flux de production stéréoscopique complet de CINEMA 4D R13. Convertissez facilement des projets déjà existants ou créez de nouvelles scènes stéréo grâce à quelques réglages de caméra très simples, et faites un aperçu de l'effet stéréo dans la vue. Effectuez un rendu de l'image fusionnée ou de chaque canal, et prévisualisez l'effet stéréo dans le Visualiseur de CINEMA 4D.
Vous pouvez convertir n'importe quelle caméra CINEMA 4D en un rig de stéréo grâce à quelques paramètres très simples. Il vous suffit d'activer l'un des modes stéréo, de définir la séparation des yeux et la convergence, et de choisir entre parallèle, non axial, axial ou radial. Les régions épargnées peuvent être définies manuellement ou automatiquement par CINEMA 4D.
Faites un aperçu des effets stéréos en temps réel en activant le mode Stéréoscopique dans n'importe quelle vue. Les aperçus stéréoscopiques peuvent être affichés en mode Anaglyph, Côte à Côte, Entrelacé ou Obturateur Actif pour compatir avec les différents types de moniteurs, de projecteur et de lunettes 3D.
Nombre de petites modifications et de nouvelles fonctions rendent le travail avec CINEMA 4D beaucoup plus simple au moment du rendu. Prenons par exemple le nouveau paramètre d'ecrêtage arrière de la caméra : il sert à définir un plan d'écrêtage derrière lequel les éléments du projet seront dissimulés. Prenons également les nouvelles options du filtre anti-aliasing qui vous donnent un contrôle optimal sur le lissage de vos rendus, ou encore le nouvel effet fresnel correct sur le plan physique, qui permet d'ajouter une nouvelle dimension lorsque vous rendez des réflections.
Détectez et corrigez facilement le verrouillage de type Cardan grâce au nouveau mode Axe de Rotation de type Cardan et à l'ordre de rotation mis au point par l'utilisateur. L'axe gimballing ajuste l'orientation de chaque bande de rotation pour afficher le vrai plan de rotation. Vous pouvez éviter le verrouillage de type Cardan très souvent en définissant l'ordre de rotation de chacun des objets avant de les animer. Passez simplement d'une option de l'ordre de rotation à l'autre et utiliser l'affichage gimballing pour voir leurs effets sur la rotation.
Organisez encore mieux votre animation dans la R13 grâce aux améliorations apportées aux marqueurs de la ligne temporelle. Chaque marqueur est à présent doté d'un champ où vous pourrez prendre des notes, pouvant contenir des textes d'explication. Vous pouvez à présent renommer les marqueurs très rapidement en double-cliquant dessus dans la ligne temporelle. Et, mieux encore, il est maintenant possible de sélectionner et de manipuler plusieurs marqueurs comme étant un groupe dans les plugins C++ ou dans les scripts Python.
Editez avec une grande précision les courbes de fonction grâce aux nouvelles options pour manipuler les tangentes d'images clés. Une nouvelle option est disponible pour verrouiller les angles visuels entre les tangentes, ainsi que des commandes permettant de coïncider avec la longueur ou l'angle des tangentes gauche et droite. Vous pouvez à présent réinitialiser la longueur et l'angle d'une tangente plus rapidement et simplement grâce à une commande. La manipulation des Courbes-F est également plus intuitive étant donné que la Vue se met à jour interactivement pour afficher les résultats entraînés par les changements.
Visualisez le mouvement des objets sélectionnés plus facilement grâce à des trajectoires d'animation colorées. Vous pouvez à présent distinguer sans encombres les trajectoires de tous les objets sélectionnés, en effet le calque de couleur de la piste ou de l'objet est automatiquement appliqué lors de l'affichage de la trajectoire dans la vue.
CINEMA 4D R13 contient nombre de possibilités d'améliorations et de modifications à apporter à la modélisation. Si vous souhaitez modifier une rangée de points dans un polygone, par exemple pour réaliser un effet d'extrusion Matrix, ou si vous souhaitez profiter du flux de production amélioré pour travailler plus rapidement grâce aux raccourcis-clavier, vous vous demanderez bientôt comment vous habituer à tous ces nouveaux paramètres !
Copiez très facilement les objets sélectionnés en appuyant sur la touche Cmd/Ctrl et faites en glisser une copie. Appuyer sur Cmd/Ctrl alors que vous faites glisser des polygones ou des arêtes vous permet de réaliser très rapidement une extrusion. Maj+glissez à n'importe quel moment pendant que vous déplacez des éléments dans la vue pour qu'il ne se déplacent que le long d'un seul axe.
Les nouvelles caractéristiques de sélection facilitent encore plus la modélisation dans CINEMA 4D. Il vous suffit de double-cliquer sur une arête pour sélectionner une boucle de deux arêtes connectées. Les boucles d'arêtes sont essentielles dans le cadre de la modélisation, de la création de Spline ou du placement d'articulations. Lorsque vous travaillez avec un maillage contenant plusieurs groupes de polygones déconnectés, vous pouvez rapidement sélectionner chaque groupe en double-cliquant simplement sur n'importe quel polygone du groupe.
L'objet HyperNURBS contient un nouvel algorithme de surface de subdivision plus rapide offrant une meilleure influence. Vous pouvez à présent obtenir des plis nets et lisses avec des transitions continues entre chaque points, arêtes et polygones d'influence. A présent l'objet HyperNURBS gère mieux les N-Gones, la subdivision autour des trous et la subdivision des coordonnées UV.
La modification des axes fonctionne à présent sous forme d'un permutateur et vous permet de rapidement magnétiser l'axe en mode Objet ou Modèle, ou de magnétiser l'axe de modélisation, lorsque vous êtes dans un des modes Composant, à n'importe quel Point, Arête ou Polygone. Cela facilite le choix de l'origine pour effectuer une rotation ou une mise à l'échelle, et fonctionne grâce à un magnétisme amélioré pour positionner les éléments avec plus de précision.
Transformez facilement des groupes de polygones déconnectés en objet distincts grâce à cette nouvelle commande disponible dans la version 13. Cette commande fonctionne en particulier avec les objets polygonaux, et met chaque sous-objet à la place d'un enfant de l'objet original afin que vous puissiez rapidement séparer les modèles importés comme s'il s'agissait d'un seul objet connecté.
La version 13 vous permet de modifier chaque objet ou composant très rapidement sans avoir à les sélectionner auparavant. La modification s'active automatiquement quand bien même vous n'avez effectué aucune sélection, ce qui supprime le besoin d'utiliser des modes séparés. Cliquez-glissez simplement n'importe quel élément pour le déplacer très facilement. Un simple cliquer-glisser suffit pour sélectionner et déplacer des composants, et ainsi améliorer votre scène.
Grâce au magnétisme des axes améliorés dans la version 13, vous pouvez positionner les objets et les composants en fonction des autres éléments de la scène très rapidement. Cmd / Ctrl + clic sur la poignée d'un axe vous permet de repositionner cette poignée et de la relier à n'importe quelle surface. Une fois que vous commencez à déplacer, mettre à l'échelle ou à faire tourner les éléments sélectionnés, un axe guide infini apparaîtra, vous permettant d'utiliser virtuellement n'importe quel élément comme un guide pour le magnétisme.
Redimensionnez avec précision vos éléments grâce à la mise à l'échelle à vitesse-variable de la version R13.Vous pouvez cliquer sur différentes zones de la barre d'axe de l'outil Echelle pour en choisir la vitesse. Cliquez à côté de l'origine de l'objet pour le mettre à l'échelle rapidement, ou un peu plus loin pour une mise à l'échelle plus précise. Si vous cliquez sur la poignée de l'axe tout au bout de la barre, la mise à l'échelle se fera en fonction des déplacements de votre souris.
Effectuez avec précision de très beaux rendus de peau, de pierre ou de toute autre surface organique à l'aide du tout nouveau shader de Dispersion Subsurface de la version 13. L'indice de réfraction, les propriétés Fresnel et le calcul de l'IG de la scène travaillent ensemble afin de créer un texturage réaliste. Vous trouverez également un certain nombre de préréglages pour les matériaux de base, très utiles pour rapidement créer des shaders.
Créez des surfaces en briques et carrelées très réalistes grâce au Shader Brique qui a été amélioré dans la R13. A présent, il vous est possible de définir des textures pour la couleur principale, la couleur secondaire et les zones entre deux. Vous atteindrez ainsi un incroyable niveau de réalisme et disposerez d'une plus grande flexibilité. Vous pouvez appliquer une texture sur le calque saleté pour simuler des effets tels qu'une peinture abîmée ou des graffiti. Ajoutez la nouvelle option Pluie pour tâcher la texture à la verticale ou même pour éroder la surface.
Les textures peuvent être clonées de façon beaucoup plus créatives grâce au multi-shader MoGraph qui offre une interface réarrangée vous permettant de gérer les listes de shaders et d'ajouter un grand nombre d'images au shader. Utilisez les nouveaux modes Couleur Moyenne pour échantillonner chaque bitmaps et générer rapidement des mosaïques en faisant correspondre la couleur des bitmaps à celle des clones.
Que vous soyez professionnels ou débutants, vous saurez apprécier à sa juste valeur le nouveau workflow, mieux structuré, ainsi que les nouvelles fonctionnalités de l'interface de CINEMA 4D R13. Complétez mieux et plus vite vos projets grâce aux nombreuses améliorations apportées à CINEMA 4D R13 et à son workflow optimisé.
Vous apprécierez les améliorations du déplacement de la caméra dans la vue 3D - qui facilite son orientation et son mouvement à travers le projet - mais aussi l'indicateur hors-de-la-vue, qui vous indiquera dans quelle direction se trouve les objets sélectionnés se trouvant à l'extérieur de la vue.
L'interface de l'utilisateur peut également être entièrement réarrangée, les onglets peuvent être disposés verticalement, les commandes peuvent être exécutées à l'aide de paramètres pré-réglés, les fichiers Projets sont dotés d'aperçus, vous pouvez sélectionner une police associée aux aperçus et aussi donner des noms aux vues.
Dans le visualiseur, vous pouvez visualiser rapidement une image en taille réelle en double-cliquant n'importe où dans la zone de l'image. Si l'image est déjà en taille réelle, double-cliquez dessus pour qu'elle se redimensionne dans la fenêtre du visualiseur. Vous pouvez d'autre part définir très facilement une couleur de fond pour la zone de l'image dans le visualiseur, ce qui vous permettra d'afficher des rendus sur fonds noirs, blancs ou autre
CINEMA 4D R13 comprend un tout nouveau système de référence externe fournissant une structure pour une meilleure organisation et vous permettant de réaliser d'incroyables collaborations. A présent, les objets et le matériaux XRef apparaissent directement dans le projet Maître, ils peuvent être manipulés, animés et référencés directement dans les Expressions et dans le champs de Liens. Vous pouvez choisir si l'animation, les matériaux ou les caches de points doivent être importés depuis le fichier de référence ainsi qu'activer la modification du PSR, des paramètres, de la hiérarchie ou des données d'utilisateur des objets référencés dans le fichier maître.
Dans le gestionnaire XRef vous pouvez visualiser rapidement tous les fichiers référencés dans le projet et sélectionner facilement n'importe quel objet, propriété ou matériau présent dans ces fichiers.
"Nul homme n'est une île", ce n'est pas non plus le cas de CINEMA 4D R13 de MAXON, doté de nombreux paramètres d'importation et d'exportation améliorés.

L'intégration révolutionnaire d'After Effects à CINEMA 4D permet à présent de convertir l'objet Scène en une caméra After Effects. Les images drop-frame NTSC d'un taux de 29.97 sont supportées, et les marqueurs de CINEMA 4D apparaissent maintenant dans les After Effects comp. Les canaux individuels d'un rendu stéréo apparaissent sous la forme de comp séparés qui peuvent être facilement intégrés grâce à l'effet lunettes 3D en CS5.5.

CINEMA 4D supporte à présent les versions 2010, 2011 et 2012 de FBX, ce qui permet une bien meilleure compatibilité avec les applications tierces. Les normales peuvent être converties en propriété Phong avec des arêtes non lissées pendant l'importation, et sont correctement exportées de CINEMA 4D. Il existe de nouvelles options pour réduire les images clés pendant les processus d'importation et d'exportation.

Les rendus multi-passes peuvent à présent être sauvegardés en tant que canaux multiples dans un seul et unique fichier OpenEXR, ce qui simplifie les structures des fichiers et améliore le pipeline grâce à des applications de composition telles que Nuke. OpenEXR supporte également deux nouveaux modes de compression avec perte.

CINEMA 4D R13 contient un nouveau sous-système audio utilisant Quicktime pour importer un plus grand nombre de formats audios, dont les fichiers AIF, MP3 et AAC. Charger des fichiers audios dans des animations en playback ou les charger en tant que données dans l'Effecteur Audio MoGraph n'a jamais été aussi simple.

CINEMA 4D supporte à présent COLLADA 1.5 pour une meilleure compatibilité avec d'autres applications. Vous pouvez importer des fichiers v1.4 et v1.5 et exporter vers les versions 1.4 ou 1.5 de COLLADA via des menus séparés.

Les coordonnées UV peuvent maintenant être modifiées tant qu'elles n'ont pas d'"historique de construction".