Comment l'absence d'inspiration se métamorphose t-elle en source d'inspiration ?
Lorsque le temps est venu pour Simon Fiedler de faire une thèse pour ses études en design des médias, le sujet s'est rapidement imposé à lui : L'idée elle-même. Comment sont créées les idées, d'où viennent-elles, comment fonctionnent-elles et que ressentent-elles ? L'approche de ce sujet montre qu'une idée n'est pas un événement strictement linéaire avec un début, une apogée et une fin. Il s'agit plutôt d'un entrelac d'éléments qui s'influencent mutuellement et interagissent causalement dans un système hautement complexe. Après plusieurs semaines, Simon avait l'impression d'être perdu de manière incontrôlable dans ce labyrinthe tout en ayant fait des progrès infimes dans l'avancée de ses travaux de thèse. Aussi fascinant que le sujet fût, il n'en demeurait pas moins tout aussi difficile à appréhender, à expliquer et à illustrer par un film. C'est alors que le professeur en charge du tutorat de Simon, le professeur Ihmels, s'est avéré décisif en ce qu'il a aidé Simon a faire le bon choix : pourquoi ne pas utiliser des images pour saisir le sentiment « de faire du surplace » ? Afin d'illustrer un bloc créatif pour en faire l'acteur principal déclenchant le feu créatif de Simon. Partant d'un mélange d'impuissance, de panique, de blocage créatif et de peur de l'échec, il a donné corps à autant d'impressions, images et états visuellement captivants que possible. Simon a ensuite utilisé ces éléments et influences pour créer l'ensemble des images de son travail de thèse.
Simon fait en sorte que cette forme subissent plusieurs morphings au cours de son film – certaines créées par lui, d'autres causées par des catalyseurs externes. De prime abord, il semble que le processus soit d'une nature purement destructive, ce qui a un effet progressivement négatif sur la forme du nautile, conduisant pour finir à sa destruction pure et simple ! Cependant, le film se poursuit pour montrer de manière impressionnante comment les éclats d'inspiration peuvent déboucher sur une idée complètement nouvelle.
Le fait que les nombreuses parties d'un élément unique peuvent être remodelées en un autre élément complet à un niveau différent, a également inspiré Simon dans la dénomination de son film. En observant les gouttes de pluie sur le trottoir devant un café qui s'aggloméraient pour finir par construire une nouvelle flaque d'eau, le nom Droplets – Goutelettes, a inspiré Simon. Il est vrai qu'il reflète parfaitement la philosophie du film.
Simon a utilisé CINEMA 4D et After Effects pour créer Droplets. CINEMA 4D a joué un rôle majeurr dans cette production. Particle effects, hair, MoGraph, Dynamics, Mocca, XPresso et C.O.F.F.E.E. Ont été utilisés de nombreuses manières différentes. Les effets de particule ont permis les explosions de feux d'artifice qui ressemblent à des synapses étincelant. Mocca, XPresso et C.O.F.F.E.E. ont été utilisés pour animer les câbles d'acier.
Lien vers le film Droplets:
www.vimeo.com/22391017
Site web de Simon Fiedler:
www.sugarview.de
Site web de Daniel Mauthe:
www.danielmauthe.net
Site web de Ben Krahl:
www.benkrahl.com