Premios de Música MTV
MTV Viaja en el Tiempo a la Era de los Gráficos con Píxeles de 8-bits!
Un píxel, un solo punto en la pantalla! Un elemento valorado antes de la apararición de los gráficos 3D, cuando el uso eficiente de los píxeles tenía que sopesarse cuidadosamente. Más tarde, cuando más de 320 x 200 píxeles de resolución eran posibles, la creación de juegos en 3D como Zaxxon, Marble Madness y Crystal Castles se movilizó. Una ola de juegos isométricos les siguieron. Durante este tiempo, un joven Kay Tennemann, asentado detrás del telón de acero que dividía a Alemania, quedó fascinado por las posibilidades de los ordenadores gráficos que fueron surgiendo lentamente, como el Atari ST. Se puso manos a la obra y creó sus propios gráficos complejos, píxel a píxel, para demos e intros de la escena demo.
Una mirada atrás: Los Premios de Música MTV se presentan cada año y son el centro de atención del mundo entero. Videos producidos especialmente, clips y trailers se utilizan para anunciar a bombo y platillo los premios en todo el mundo y han ayudado a que los Premios de Música sean de los eventos más importantes en la industria musical! En consecuencia, MTV es muy exigente con el diseño de estos clips. La inspiración para las ideas de cada campaña se busca a partir de fuentes externas y diversas agencias y diseñadores están invitados a presentar conceptos creativos. Un grupo de jueces de la MTV revisan las propuestas y deciden a quién se le da el visto bueno.
Kay Tennemann fue uno de los invitados por una agencia para presentar su visión del tema de los Premios de Música en 2009. Kay, que también estaba ocupado con otros proyectos en ese momento, estaba convencido de que lo mejor que podía hacer era conseguir una mención de honor. Siguiendo sus instintos, aplicó su experiencia en el mundo de la construcción de píxeles isométricos para el diseño visual de su concepto. Unió imágenes retro con modernos videos musicales rítmicos y diseñó todo un mundo formado por bloques que se parecían sorprendentemente a los píxeles isométricos.
Sin darse cuenta al principio, pero advirtiéndolo según iba desarrollando el clip, Kay fue creando visiones basadas en su experiencia personal de un tema que se encontraba omnipresente y que le habían seguido desde su época como ciudadano de la antigua Alemania del Este: la historia de una Alemania dividida. Su clip se convirtió en un himno visual por la liberación del mundo de bloques de píxeles grises por los colores alegres de la libertad. Hablan de cómo las paredes se pueden caer y cómo una masa gris sucumbe al individualismo de colores.
Un profesional de CINEMA 4D, Kay utiliza su programa preferido para crear su visión. El objeto Clonador de Mograph de CINEMA 4D junto con varios guiones inteligentes permiten a Kay animar su mundo de píxeles de una manera interesante: bloques que cambian de colores, bloques en forma de lluvia a través de las nubes y - lo adivinó - un enjambre de bloques flotantes sin peso en el aire!
Kay creó todo esto en una visión isométrica que parece que alguien había construido una ciudad hecha de bloques y los filmaron desde la parte superior en un ángulo de 90° - exactamente el aspecto que tenía en el Amiga y Atari ST en su día. Pero a medida que avanza el clip, Kay rompe con este look y permite el recorrido de la cámara libremente por su ciudad pixelada. Kay presentó su diseño y trabajo de su visión a la agencia que a su vez lo presentó a MTV. Pasó el tiempo y Kay volvió a otros proyectos - hasta que la agencia le llamó para decirle que la MTV quería tener una reunión con él: el clip para la MTV había impresionado al jurado y querían hablar sobre los detalles de la adjudicación del premio.
El resto es historia de la publicidad: A Kay le fue adjudicado el contrato para crear los videoclips de los Premios de Música MTV de 2009. Su look retro modernizado fue un pionero de la moda y sin duda estos clips habían hecho revivir a Kay su amor por el pixelado y lo ha conseguido utilizando CINEMA 4D!
Info
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